Daye Jack on Interneti järgmine alaealine

Välja arvatud juhul, kui artistil on märkimisväärselt suur jälgija või kõlbulik singel, mis blogrolli meeletult haarab, ei anna sildid kellelegi kiiret allkirja. Arvestades praegust muusikatööstuse majandust, on see lihtsalt liiga suur hasart. Kunstnike areng olgu neetud. Ja mõelda, et see kõik on Interneti genereerimise ja digitaalse levitamise tulemus. See muudab Daye Jacki nii veenvaks. Nigeeria-Atlanta siirdamine tekitas 2014. aastal tema ümber kergeid suminaid tagasi oma projektide või vallaliste taga, kellel pole kunagi olnud suurt pahandust ja ootusärevust. Tere, Maailm mis sõlmis talle tehingu Warner Brothersiga. Kõik see juhtus ajal, mil ta käis NYU arvutiteaduse erialal. Aasta hiljem tema järeltegevus Hinge tõrge tundus oma vabastamisel peaaegu vargsi. Seda seetõttu, et Daye on sarnase tundlikkusega vanakooli kunstnik. Ta on arendusprojekt sildile, mis on sügavale digitaalsesse ajastusse. Temas peitub tohutu potentsiaal, kui Hands Up koos Killer Mike'i või hiljuti ilmunud Finish Line'i singliga on mingid märgid. Aitab ka sellest, et ta on teinud tihedat koostööd korruseline produtsent Mike Elizondoga, kes on teinud koostööd kõigiga alates dr Dre'st kuni Fiona Apple'ini.



Enne Los Angelese kajas Pelli avamist HipHopDX-iga hängides selgitab Daye Jack finišijoone tähendust, salvestamist LA-s ja sõnumi pidamise ning lõbutsemise liini.



Daye Jack tahtis kunagi olla mustanahaline Steve Jobs






HipHopDX: Ma tõesti kurat selle Finish Line ühise sir. See on palju kergem kui teie eelmised tööd. Kuidas see kokku sai?

Daye Jack: Tegin seda koos produtsendi Mike Elizondoga, kes juhib minu uut albumit, mille kallal praegu töötan. Tahtsime teha midagi funky, midagi, mille järgi saate tantsida ja lihtsalt ennast hästi tunda.



DX: Selle ja Killer Mike’i käte Hands Up vahel on see kõrvalekalle Hinge tõrge .

Daye Jack: Hinge tõrge oli heli ja tekstuuri poolest nagu meeleolu. Pärast seda ei tahtnud ma hüpata ja teist teha. Olen seal käinud, seda teinud.

DX: Olete nüüd umbes aasta aega Warner Brothersi juures lepingus. Milline oli seal tehingu sõlmimise protsess?



Daye Jack: Algas see sellest, et ma panin asju internetti. Panin oma esimese lindi välja Tere, Maailm mõnel miksteibisaidil ja SoundCloudis. Ma olin nagu see, kes seda kuulas, seda kuulas. See pöördus spiraalselt kõigesse muusse. Paar blogi tabasid mind ja ma saatsin inimestele demosid. Lihtsalt püüan erinevaid kõrvu püüda. Mäletan, et käisin sel ajal NYU-s koolis õppimas informaatikat. Ma olin oma ühiselamu toas nagu sina, Warneri Mike Elizondo soovib sinuga kohtuda ja vestelda. Sõna otseses mõttes lendasin järgmisel päeval, mis oli laupäev, välja L.A. juurde, pidasin koosoleku, mängisin veel jama ja kohtusin Mikega. Lendasin tagasi ja esmaspäeval olin klassis tagasi. See oli hull.

DX: Alates arvutiteaduse huvist muusikani?

Daye Jack: Ma tegelesin muusikaga juba ammu enne, kui arvasin, et saan seda karjäärina jätkata. Kirjutasin väikseid räppe, laulsin ja tegin oma asju. Mulle meeldis arvutiteadus, sest see oli loominguline. Mu isa töötas IT-valdkonnas, kui olin päris noor ja arvasin, et see on lahe. Ka mina vaatasin tollal tõesti üles Steve Jobsi. See on tasku, kus saaksin olla loov. Püüdsin näha, kas ma võin olla must Steve Jobs vms. Selle nimel mõistan, et see, mida ma teha tahtsin, oli loominguline, ilma et oleksin kastis olnud.

DX: Steve Jobs aitas sõna otseses mõttes muuta viisi, kuidas me muusikat kuulame. Miks sa talle otsa vaatasid?

Daye Jack: Ta muutis kõike, aga ma jälgin, et ta polnud tehniline kutt. Ta ei olnud see laps, kes viieaastaselt tegi kõige pöörasemat jama. See oli kellegi nägemine, kes oli normaalne, kuid loominguline ja kellel olid lahedad ideed. Oleme praegu taskus, kus räägitakse sellest, kellel on kõige ägedam rakendus. Me ei pea tehniliste asjade pärast muretsema, robotid saavad seda teha. Arvutid saavad seda teha. See on nüüd ideede kohta. Internet on seotud ideedega.

DX: Kas arvate, et anname masinatele siiski paljutki?

Daye Jack: Ei, sest ma olen sellesse täielikult ostetud.

DX: Karta A.I. üle võtma nagu Maatriks

Daye Jack: Ma lihtsalt vaatasin uuesti Maatriks mõni päev tagasi. See on hull. Ma arvan, et Internet lubas mul muusikat välja panna ja mul oli platvorm kraami tegemiseks. Ma tahan olla lihtsalt loov. Pole midagi karta.

kes sai allkirjastatud nii def

Finišijoon oli võidu realiseerimine


DX: Mida tähendab Finish Line albumi mõttes?

Daye Jack: Idee oli ärkamas ja mõtlesin, et pagan, ma juba võitsin. Sa oled lihtsalt liiga enesekindel. See räägib kellestki, kes on harjunud, et seda päeva pole seal, kus tunned, et oled juba võitnud. See seisneb selle päeva vaatamises ja selle kohta laulu kirjutamises. Kogu asi seisneb selles, et proovida olla enesekindel ja võita, kuid mõista kliimat ja positsiooni, milles olete. Inimesed ei taha, et te seda W. võtaksite. Seal on kõik tekstid mustaks olemise ja noorena olemise kohta.

Uural: Millal saite sel hetkel aru, et olete võitnud?

Daye Jack: Ma arvan, et kui mõistsin, et elan LA-s ja teen seda elatise saamiseks. Isegi mitte mõne praaliva tüübi värk. Paljudel inimestel pole võimalust kodust lahkuda ja kõike muud. Mõni inimene ei saa võimalust olla seal, kus ta peaks olema. Mõned inimesed peavad tegema tööd, mida nad ei taha, ja ma elan siin albumi kallal. Mõnel päeval olen ma kuidagi maas või mis iganes. Muudel päevadel võin lihtsalt mõtiskleda ja nii jõudsin Finish Line'i. See on umbes päev, mil ma kajastasin ja kõik õnnestus. Ma olen tänulik ja õnnelik.

DX: Killer Mike'iga oma rajale tagasi tulles, pole see esimene kord, kui te oma muusikas tõsistest sotsiaalsetest probleemidest räägite.

Daye Jack: Täpselt, seda puudutasin esimest korda. See on kindlasti osa minu muusikast. Tahtsin, et finišijoon oleks tõesti ülilaius. Hei, see on tasku ja tunne, kuid ma laiendan seda kõike albumil.

DX: Kust sa seda teadlikkust tunned?

Daye Jack: Ma arvan, et see on sellepärast, et ma vihkan liiga jutlustavaid laule. Ma armastan suurepäraste meloodiatega laule ja vihkan laule, mis ei ütle midagi. Püüan alati leida selle kesktee, kus saaksin teha parima loo. Ja kui ma selle tunde ja meloodia sain, tahan, et laulusõnad kõik koju sõidaksid. Esimese kuulamise ajal saate selle lihtsalt süveneda ja võib-olla teisel või kolmandal kuulmisel kuulete midagi.

Uural: Kolisite Nigeeriast osariikidesse, eks?

kes lülitasid sisse blackpooli tuled

Daye jack Jah, kui ma olin kuueaastane. Kogu lugu on päris lahe, kui soovite sellesse süvitsi minna. Mu isa on pärit San Franciscost ja pärast ülikooli lõpetamist külastas ta mu ema ja neil oli laps, kes olin mina. Siis kolis kogu pere. Viimati käisin seal paar aastat tagasi. See on siiski lahe.

Uural: Dope mees. Olen suur Fela fänn.

Daye Jack: See on hull, ta on ikooniline. Kõigist inimestest, kellega ma inimesena jamasin, on Fela Kuti, Basquiat, Amy Winehouse, Kurt Cobain ja Steve Jobs justkui viis parimat inimest, kellele ma otsa vaatan.

Uural: Hip Hop huvitab Kurt Cobaini huvitavalt.

Daye Jack: Minu jaoks tunneb ta end väga relatiivselt. Samuti paneksin Eminemi selles rühmas kuuendaks meheks. Nad on inimesed, kellega saate suhelda. Midagi selle kohta ei tundu võlts. Nad on väga inimlikud. Nende vead võiksin olla seotud.

Daye Jack ütleb, et uut albumit mõjutavad 2000. aastate algus Pharrell ja Timbaland

Uural: Sina tegid Hinge tõrge New Yorgis. Kas siin albumi salvestamine mõjutas salvestamise protsessi?

Daye Jack: See juhtus kindlasti. Koos Hinge tõrge , Olin New Yorgis. Ma ei kogenud selles kohas ilma. Ma ei käinud eriti väljas. Chillisin kodus ja lõin inimesi üles nagu saatsin mulle lööke. Minu tuba oli alati pime, alati oli külm ja mul olid kirjutamise ajal lihtsalt kõrvaklapid. See oli põhjus, miks projekt oli nii meeleolukas. See võttis mu pea ja pani selle sinna, kus ma parasjagu olin. Kolin L.A-sse ja sõna otseses mõttes on kogu aeg päikseline ja keegi ei tööta. Kõik lihtsalt chillivad õues kogu aeg. Sellega, ilmselt juurdepääsu tõttu, olen stuudios koos inimestega, kes kirjutavad neid laule nullist ja püüavad vibreid. Eksperimenteerime ja sebime muusikaliselt ringi. Sellepärast saavad inimesed uue albumiga vahemiku. See on endiselt sidus, kuid sellel on täielik valik ja rohkem hüppab ringi.

Uural: Mida sa albumil katsetad?

Daye Jack: Loominguliselt katsetan kõike, mis mulle 2000. aastate alguses meeldis. Olin tõesti Justin Timberlake’i oma Põhjendatud . See on magatud klassika.

Uural: Kui vana sa olid, kui see välja tuli?

Daye Jack: Olin tol ajal nagu kuue-seitsmeaastane. Katsetan kõigega, mis tol ajal raadios oli. Ma uurin Pharrelli ja Timbalandi tüüpi asju. Mängin Outkasti kraamiga ringi ja mängin oma helitasku. See kõik on seotud sellega, millel ma üles kasvasin.

Uural: Kas siin väljas oli keeruline sotsiaalselt kohaneda?

Daye Jack: Ausalt öeldes ei käinud ma umbes viis esimest kuud isegi väljas. Mis mulle siin väljas olemise meeldis, oli see, kui ma oma rutiini alustasin. Ma ärkaksin üles, läheksin samasse kohvikusse, läheksin stuudiosse, chilliksin samade homidega ja kordaksin seda. Kui mu rutiin klõpsas ja sisse elasin, siis hakkas kõik muusikaliselt kokku saama.

Uural: Ma tean, et olete jalgpalliga tegelenud. See on hunnik kohti, kus siin mängida.

Daye Jack: Olen siin mänginud paar kiirenemist. Proovisin mängida pick-up mängu ja hindasin üle, kui heas vormis ma tegelikult olin ja vaevalt sain hingata. Mängu lõpus ahmisin õhku. Mängisin veel ühe mängu ja hindasin uuesti üle, kui heas vormis ma olin ja viskasin mängu lõpus üles. See pask oli metsik. Mängin endiselt, kuid nüüd kasutan seda vormis püsimise viisina.