Kolmapäeval, 11. augustil viskas HOT97 parim deejay / raadioisik Funkmaster Flex oma sünnipäeva auks kontserdi. Hip Hopis esines A Who’s Who, sealhulgas Cam’ron, The L.O.X. , M.O.P. ja Ja Rule, kes jooksevad mõlemad läbi oma põrandaaluste ja peavooluhittide, transportides publikut üha kaugemale mälurajale. Öö oli New Yorgi praegusest klubistseenist kaugel Chelsea hotspotidest, nagu Marquee ja Pink Elephant, kus šikk kleitkood määrab sisenemise ja Top 40 esitusloend (loe: maa-alune hiphop puudub) ootavad teie kuulamisnaudingut.
j cole'i uue albumi nimi
Öösel puhkes meeletus pidevalt. Sellest hetkest, kui deejay mängis sarvi M.O.P. kleebitava lastehümni Ante Up kuulamisest Godzilla sissejuhatus Pharoahe Monchi 1999. aasta klassikule Simon Saysile, justkui kuulaks publik neid laule esimest korda aastate jooksul. Kuigi Ante Upil ja Simon Saysil on debüüteaastate vahel vaid üks aasta, said mõlemad laulud peavoolu edu tänu tohutusele populaarsusele tunnelis, New Yorgi ühe kurikuulsama hiphopi ööklubis aastatel 1994-2001 New Yorgi räppides. valitsema.
Alates 2003. aastast on raskekujulised idaranniku hiphopi fännid kurtnud New Yorgi armust langemist kui Rapi valitsevat rannikut. Ja kuigi enamik Hip Hopi päid on kiiresti süüdi Lõuna-Rapi seitsmeaastases (ja arvestavas) valitsemisajas, mis on põhjus, miks New York ei suuda tippu tagasi jõuda, suudab veelgi vähem inimesi välja mõelda, mis rapi idaranniku tegelikult põhjustas . Raske on ette kujutada, et praegu on ainus uus tõsise hooga idaranniku räppar Young Money Recordsi Nicki Minaj, vaimukas Queensi naissoost emts, kelle on alla kirjutanud ja heaks kiitnud lõunamaised räpparid ( Lil Wayne , Gucci Mane) kui tema emakeelest Queens'i New Yorgi kapuutsist pärit.
Kuigi legendaarseid räppareid ( Aastal , Wu-Tangi klann, Big Pun, DMX, Jay-Z, Notorious B.I.G., Mobb Deep jt) ja klassikalised albumid ( Mõistlik kahtlus, illmaatiline, valmis surema, kurikuulus ja enamgi veel), mis sündisid New Yorgi kuldse 90ndate ajal, on New Yorgi praegune Rap-madalseis elus ja hästi.
Kuidas aga New Yorgi räpparid domineerimisest langesid? Mõned viitavad idaranniku ühtsuse puudumisele, teised aga Hip Hopi tsüklilisusele. Ühes saab siiski kokku leppida: New Yorgi õhumängus domineerinud hiphopi lood olid omal ajal otseselt seotud linna kunagise tasakaalustamata klubimaastikuga, mis on 90ndate hiilgeajast drastiliselt muutunud. Nüüdseks kadunud leviala nagu The Tunnel, Speed, Envy ja isegi Diddy seksikas salong Justin’s aitasid katapuldida maa-alused nähtused heauskseks Räpi staariks, seda kõike klubiohvrina tuntud pisiasja abil. Klubi paugutajad (klubides populaarsed laulud) on endiselt olemas, miks ei võiks idarannik armastada?
Ja kui New York jääb ikkagi linnaks, mis ööelu osas kunagi ei maga, siis miks kõva New Yorgi hiphop edasi lükatakse? Kas nõudlus kõva idaranniku hiphopi järele lakkas, kui tunneli ajastu lõppes?
IGASUGU PÜHAPÄEVA
New Yorgi klubide kuninga Peter Gatieni omanduses (kellele kuulusid ka mitmed populaarsed New Yorgi klubid, sealhulgas The Palladium ja Limelight) korraldas Tunnel igal pühapäeval hiphopi õhtu. Endine ladu, kus oli mitu tuba ja tunneli põrandat, oli ebaseaduslike uimastite nagu Ecstasy, kokaiini ja ketamiini ostmise ja müümise leviala. Ehkki hiiglaslik klubi oli rohkem tuntud oma rave-klubi stseeni ja iganädalaste pidude poolest, mis pakkusid rõõmu tehnohuvilistele klubilastele, sai Tunnelist 90ndate lõpus hiphopi rahvahulga uus Studio 54.
Manhattani Chelsea naabruses 12. avenüül, ajavahemikul 27. – 28., Meelitas tunnel pühapäevase hiphopiöö jaoks valdavalt tänavarahvast kõigist viiest linnaosast. Sisseastumisliinid venisid igal pühapäeval plokkide kaupa ja vaatamata riietumisreeglitele olid klubi väljaviskajad väga valivad, keda nad sisse lubasid. Sajad said igal suvalisel õhtul ära pöörata, samal ajal kui klubi jäi sisemiselt üle jõu.
Liinid oleksid nii pikad, te ei pruugi sisse saada, meenutab Javone, Brooklyni Brownsville'ist. Ma teadsin inimesi, kes ilmusid kohale igal pühapäeval ja ei pääsenud kunagi sisse.
Nägin sadu inimesi, kes ootasid alla nulli ilmaga otse Westside'i maantee ääres vee lähedal ja külmusid, et lihtsalt tunnelisse pääseda. See oli hullumeelne, ütleb juuksur / stilist EZ, kes käis enne Tunneli hiphopi hiilgeaja algust tantsuklubides nagu The Wetlands ja Palladium.
Enne 90-ndaid, Hip Hopi stseeni, enne Tunnelit, tõmbasime maja (muusika) klubi stseeni poole, sest naised olid seal. Naised ei riputanud 80ndate alguses Hip Hopi klubides, sest vägivalda oli liiga palju, selgitab EZ.
90-ndate aastate lõpus oli tunnelis veedetud pühapäeva õhtu igale New Yorgi hiphopi peale ihaldatud kogemus. Jäädvustatud Hype Williamsi 1998. aasta filmis Kõht , tunneli muretu vibe koos kuulsuste, seksi- ja narkokultuuri hõlpsa juurdepääsuga muutis kõik räppivideofantaasiad kahvatuks võrreldes sellega, mida võisid kogeda mõnes teises klubis New Yorgi pühapäeva õhtul.
Kui olite seal sees, oli see keelatud keskkond, selgitab Javone. Kaasatud vannitoad olid üks halvemaid asju, mida ma klubis näinud olen. Kujutage ette, et kasutate vannituba ja tüdruk, kes on teie kõrval tualettruumi kasutavas kioskis ... Inimesed seksisid kindlasti Tunnelis.
Samal ajal kui tunnelis oli seksuaalne pinge läbi aegade kõrge, olid seda ka röövid, vägivald ja narkootikumid. BETi produtsent / videograaf Choke No Joke tuletab meelde, kuidas patroonide vahel ja politseiga seotud vägivald oli klubis tavapärane.
Minu jaoks ei olnud ebatavaline, kui nägin kedagi 11. öösel pärast öist pidutsemist. Sõltumata sellest, kas nad olid teadvuseta peksa saanud või tulistanud, oleks pärast öö lõppu tänaval sängitatud tüüpe, selgitab Choke. Vaatamata pideva vägivalla ohule läks Choke sageli rahva sekka ja filmis tunneli pidutsejaid ning NYC avalikkuse ette nähtud saate StreetFunk TV etendusi.
Tavalisel ööl oli palju narkootikume, tonni alkoholi. Teil oli igal õhtul seal tõelisi gangsteritüüpe ja kleepuvaid lapsi, selgitab Choke.
Tahtsite kindlasti tulla ja jääda tunnelisse rühma. Kõik, vägistamine, röövimine, kaklused võivad jätkuda ja sihtmärgiks on keegi, selgitab Javone. Isegi räppareid rööviti, sest enamik peolisi käisid kedagi röövimas.
Ja kuigi julgeolek sõitis tiheda laevaga, et väidetavalt vägivalda eemal hoida, ei olnud turvakontroll klubikülastajate vastu ebatavaline.
Tunneliturvalisus oli esimene turvalisus, mille tunnistajaks ma olnud olin, mis oli tänavakindluse ja professionaalse õiguskaitse oskuste professionaalne kombinatsioon, väidab EZ.
Ta jätkab, et turvalisus oli enamiku tavaliste klubikülastajate suhtes range, kuid nad [turva] reserveerisid tänavakutse. Kui aga rivist välja tulite, võivad nad [turvalisus] väga vägivaldseks muutuda ja neil ei olnud piiranguid. Tunnelis võite kaotada neetud silma.
Hoolimata klubi jätkuvast vägivallast ja NYPD pidevatest narkoreididest, muutusid pühapäevaõhtused tunnelis New Yorgi suurimate räpparite ja nende suurimate hittide keskpunktiks. Igal pühapäeval keerutasid legendaarne DJ Big Kap ja HOT 97 enda Funkmaster Flex (koos noore deejay Cipha Soundsiga, mis on nüüdsest riiklikult tuntud Siriusi ja HOT 97 deejay / raadio isiksus) põrandaaluste Hip Hopi tänavaplaatide uusimat, muutes Tunneli 90ndate lõpu edukamate räpplugude jaoks murranguline tee ja platvorm New Yorgi põrandaaluste räpparite jaoks peavoolu sisenemiseks. Tunneli paugutaja loomine ei olnud lihtne saavutus, kuna Tunneli deejays ja selle rahvahulk olid teie muusika heakskiitmisel või pahakspanemisel jõhkralt ausad ja mõnikord vägivaldsed. Paljud räpparid pidasid tunnelina tunnustusmärgi registrisse kandmist aumärgiks. Sel ajal hindas enamik New Yorgi räppareid klubi toetust rohkem kui populaarset raadioeetrit.
N.O.R.E. Capone-N-Noreaga meenutab oma mälestusi heldimusega. Mäletan palju kordi, kui ma tegin plaate ja tõin neid [kõigepealt] Big Kapisse, [Funkmaster] Flexi, Cifasse [Helid] ... Ja kui see tunnelis töötas, oli reaktsioon: 'Olgu, võtame nüüd raadio. '
Mobb Deepi laastamine kajastab samasugust meelt. Miski ei tundunud paremini kui tunnelis viibimine, kuulates enda plaati, mis inimesi hulluks paneb! Ükski jook, ükski ravim ei saa teile nii palju anda, meenutab Havoc. Ühel hetkel oli peamine põhjus, miks ma seal käima hakkasin, nägema reaktsiooni teiste inimeste pluss minu enda andmetele.
Esimene kuldne ajastu on muidugi 80ndad. Teine kuldne ajastu oli tunneliga. Tunneliga meenutasite EZ-d M.O.P, Mobb Deep, Foxy Brown ja muidugi [Notorious B.I.G.]. Need olid kunstnikud, kes sel ajal põlesid. (Kuula kurikuulsa B.I.G. kümmet mõra käsku 
)
Ja tunnel ei teeninud ainult idaranniku kuritegevuse räpi. Pühapäeva õhtul ei olnud harjumatu, et Jeru Da Damaja, Tule puhtaks, meister P-i teoseid „Bout It, Bout It ja Only When Threads by Tha Alkaholiks” esitati kõiki järjestikku, sest rahvas, mitte raadio dikteeris. mis oli kuum.
See oli kindlasti mitmekesine. Teil oli oma seljakotirändurite rahvahulk, Top 40 rahvahulk, teie kapuutsi rahvahulk. See ei olnud kõnekas, kellega võite tunnelis kohtuda, selgitab Havoc.
Räpi erinevatesse žanritesse kuuluvad räppartistid eksisteerisid esitusloendi seas rahumeelselt ja samamoodi ka neid lugusid nautinud patroonid. See tasakaal oli üks kõige eristavamaid omadusi, mis eraldas Tunnelit teistest kohalikest hiphopiklubidest, muutes haruldaseks kogemuseks, et patroonid julgevad oma vägivaldsesse, ettearvamatusse keskkonda lihtsalt osa saada. See sama tasakaal on selline, mida paljud tänapäeva fännid nõustuksid, et kogu räppmuusikas, mitte ainult New Yorgis, puudub.
Kolmriigilised räpparid ei olnud ainsad, kes kuulsas Tunneliklubis kokkupuutest kasu said. New Orleansi räppari Juvenile'i debüütsingli Ha üleriigiline populaarsus levis Big Apple'i, mis ajendas teda ja tema Cash Money Millionaires (Hot Boys and Big Tymers) meeskonda aastate jooksul klubisse ilmuma. Tuntud artistid nagu Chicago Da Brat, Miami Trina ja isegi Los Angelese legendid Dr Dre ja Snoop Dogg jätkasid oma hittide esitamist ka Tunnelis.
Sel ajal oli Tunnel klubi number üks maailmas, mitte ainult New York, N.O.R.E. selgitab. [Seda öeldes] pidi tunnelis töötav toimima raadios.
Tunnel muutus peagi hiphopis läbimise rituaaliks kõigile räppartistidele (olenemata sellest, millisest piirkonnast nad olid), kes soovisid suuremat usaldusväärsust tänaval, üleriigilist nähtavust ja suuremat austust idarannikult, kus enamik USA tipp-meediakanaleid ( TV, raadio, ajakirjad) ja ettevõtete plaadifirmad. Ajal, mil plaadile allkirjastamine oli muusika levitamiseks endiselt vajalik ja lõpuks oli edu jaoks lojaalse New Yorgi fännibaasi hankimine olulisem kui kunagi varem. Tunneli rahvahulga laval muljet avaldamine garanteeris selle fännibaasi püsimise ja kindlustas oma positsiooni hiphopis.
N.O.R.E. selgitab raskesti meeldivale tunneli rahvahulgale veelgi, selgitades, et nad ei aktsepteerinud midagi.
Nad tahtsid, et oleksite laval tõeline. Kuid see oli muusika, mida tol ajal tehti, meenutab Noreaga.
Sel ajal 90-ndate aastate avaliku juurdepääsu saate StreetFunk TV-ga töötanud Choke meenutab Diddy, Hot Boys'i ja Wu-Tangi klanni sarnaste legendaarsete otseülekannete tulistamist, millest paljusid saab nüüd vaadata veebis StreetFunk TV lehel MySpace ja YouTube'i kanal.
Mäletan, et [Funkmaster] Flex hakkas meie pärast tüütama, kui kaameratega ringi tulime. Ta oleks nagu: „Ahjaa, siin nad lähevad filmima! Miks te kogu aeg filmite? ”Me (StreetFunk TV) teadsime, et Tunneli ajastu on eriline. Täna näete inimesi, kes vaatavad videoid ja küsivad kogu aeg videomaterjali, sest nad soovivad seda hetke uuesti läbi elada. Selliseid etendusi, nagu tunnelis, ei näe te enam kunagi.
Minu jaoks oli kõige meeldejäävam esitus DMX, nendib Javone, kes viibis öösel Tunnelis, et filmiti 1997. aasta läbimurde hitti Get at Me Dog. DMX määratles selle ‘Tunneli ajastu’ tõepoolest tekstiga „Get at Me Dog“.
See ‘Tunneli ajastu’ oli nii fännide kui ka räpparite jaoks määrav hetk Hip Hopis. Legendaarsed esinemised Jay-Z-st, Nasist ja isegi R&B staaride, nagu Mary J. Blige ja varalahkunud Aaliyah, esinemised (kuulake teda ja Nas ’You Won’t See Me Tonight ) hoidis 2000-plussiseid rahvahulki, kes tulid igal nädalal tagasi rohkem.
Tunneli nõusolekul oli tänavaplaatidel ja räpparitel, keda kuulis ainult New Yorgi naabruskonna segu, lõpuks ka peavoolu platvorm. Nüüd olid 90ndate lõpu hoogsad emigendid Jiggy Era, kelle nimed ei olnud nii universaalsed kui Nas, Biggie või Jay-Z, lasknud BET-is, MTV-s ja mõnel juhul ka Top 40 raadios näha ja kuulda. Maa-alustest lauludest, mida te siin raadiosinglina tavaliselt kunagi ei sooviks, nagu The L.O.X.'s Wild Out (2001) või Mobb Deepi 1995. aasta singel Give Up The Goods, sai pop-paugutajaid. Need laulud jäävad tänapäeva klassikaks nii paljudele fännidele kui endistele Tunnel deejay Cipha Sounds avaldas klubile au 2010. aasta augustis Complex.com-i põhjaliku nimekirjaga Top 75 Tunnel Bangerz. .
Parimad hip -hop r & b laulud 2016
Need Tunnel Bangerz võidaksid lõpuks kommertsraadio ja telesaateid, mis tähendab, et fännid ei peaks enam ootama pühapäeva õhtuni, et kuulda selliseid nagu Big Pun, Mase või Cam’ron.
Kuid kas see oli hea asi? Sellest hoolimata oli nüüd ametlik, et New Yorgi hiphopis algas uus ajastu.
MUUTUSED
Kahtlemata võib tunnelis levinud populaarsus katapulteerida põrandaaluse peavoolu edukuse saavutamiseks, küsige lihtsalt Mobb Deepilt, Ja Rule'ilt, DMX-ilt ja The L.O.X-ilt. Ja kuigi oli ka teisi linnaklubisid, mis pakkusid ka linnamuusikale ja selle demograafilisele küljele, nagu Bentley's ja 107.5FM poolt kinnitatud ööklubi Shadow, ei hoolitsenud ükski neist maa-aluses hiphopis nii täpselt kui tunnel.
Kuid pühapäevaööd Tunnelis ei kestaks palju kauem. Pidev vägivald ja uimastireidid, mis mõlemad toimusid nii nädalaõhtuti kui ka pühapäeval, viisid tunneli klubi 1999. aastal New Yorgi häirivate leevendusseaduste alusel tabalukku. Samal aastal tunnistasid Peter Gatien ja tema naine maksudest kõrvalehoidumise süüdistuses süüdi. 2001. aastal suleti Tunnel lõplikult ja see müüdi New Yorgi pankrotikohtus enampakkumisel.
Tunneli hiilgeajal ja pärast seda tekkisid Manhattanil teised klubid ja salongid, millel oli sarnane muusikaline vibe nagu Tunnelil. Tunneli hip-hopi armastav rahvahulk leidis uue kodu sellistest ööbikukohtadest nagu NV ja Speed, viimane sarnanes oma suuruse poolest tunneliga ja riiki sisenemise nõuded puudusid.
Kiirus oli tol ajal nagu New Yorgi tunnelile kõige lähemal. Kuulsite samu kõvasid plaate ja sama rahvahulka, kuid võis öelda, et klubid muutuvad, selgitab Javone.
Pärast tunneli lõppemist 2001. aastal muutus New Yorgi linna ööelu. Alates riietumiskoodist kuni klubiõhkkonnani hakkas linna ööelu kajastama viimistletud ilmet, mis täiendas ajastu hitt-räppade taotluslikku ja kohati materialistlikku sõnumit. Tänavakirjed olid endiselt asjakohased, kuid olid nüüdseks põimunud ja mõnevõrra varjutatud selle uue keeruka mafioosikujutise poolt, mida tolle aja populaarsed räpparid kujutasid. Kuid isegi klassifitseeritumates väiksemates klubides nagu Cheetah, kuhu sisenemiseks oli vaja nööbitavad särgid ja keelatud tossud, Timbi saapad ja kapuutsid, oli New Yorgi hardcore Hip Hop siiski vähemalt lühiajaliselt tervitatav.
Hip-Hop on alati olnud braggadocio, kuid see, millega artistid kiitlesid, hakkas muutuma. Hip Hopile tutvustati teistsugust maailmalikkust, millega ta pole varem kokku puutunud, nendib EZ.
Seda ilmalikkust ilmestasid Times Square'i reklaamtahvlid, millel olid värske näoga Def Jam'i räppar Foxy Brown, kes kiitis heaks Calvin Kleini teksad, Harlemi ilusate poiste räppar Mase (koos Bad Boy's LOXiga) riimimas erakorteritest, kus superstaar Mariah Carey ja Nas rääkisid tänavaunistustest roosa kolmeosaline ülikond, millega austatakse Martin Scorscese filmi kasiino . Need hetked leidsid aset 1996. aastal ja pärast seda, kui Foxy, Nas ja Mase mängisid kõigil edetabeli tippmuusikat (kuulge Foxy ja Jay’s I'll Will Be ) ja olid nii BET- kui ka MTV-võrgus tihedas pöörlemises. Samalaadse eduga võivad kiidelda ka paljud teised kunstnikud, kes olid tasunud tunnelini, mis oli veel avatud 2001. aastani. See oli põnev aeg Hip Hopi jaoks, kus hardcore-kõla koges tohutut edu peavoolus, ilma et see vett maha tõmbaks, ja artistid teenisid rohkem kui kunagi varem. Ehkki paljud Hip Hopi puristid kurtsid, et selle 90ndate lõpu ajastu populaarsed artistid keskendusid liiga palju materialistlikule ja vägivaldsele teemale, ei saanud keegi eitada selle aja jooksul tehtud muusika ja riimide kvaliteeti ning Hip Hopis valitsevat tasakaalu.
Kui teile ei meeldinud Foxy Browni ja Lil ’Kimi moekohased räppimised, oli teil intensiivne, vaimukas lüürika naissoost naisi nagu Philadelphia enda Bahamadia ja Lauryn Hill. Kas teile ei meeldinud Bad Boy’s Mase läikivad šampanjaräppid? Siis võiksite alati pumbata Musta Kuu ja selle alati andeka Boot Camp Cliki meeskonna Brooklyni kõledamaid helisid. Valik oli teie; võite sellega hakkama saada või võite sellega hakkama saada. Ja ärge unustage 80ndate räpipioneeride meeldimist Kool G Rap ja LL Cool J (tema singel Doin ’It oli tunneli põhitoode ja nr 9 Billboard 100-l), kes jäid oluliseks tänu muusikalisele koostööle selle 90ndate kuldajastu uute kooliräpparitega.
See aeg meenutas 80ndate kuldset ajastut, välja arvatud see, et räpparid kontrollisid nüüd ettevõtte nõupidamisteruume ja ka muusikaedetabeleid, mida tõestasid sellised uued mogulid nagu Roc-A-Fella Records 'Damon Dash, No Limit Records' Master P ja raharaha miljonäride Ronald Slim Williams ja tema vend Brian Baby Williams a / k / a Birdman.
Selle jiggy ajastu esirinnas oli üldlevinud mogul Diddy, tol ajal b / k / a Puff Daddy ja tema Bad Boy Recordsi artistide tall. Kuna tekil puudus talent, sai Bad Boy Records sünonüümiks nakkuslike räppide ja R&B tantsuhittide loomisel, mis olid klubi põhitähed. Sellised laulud nagu All About the Benjamins (koos D-Blocki eelse LOXiga) ja nii Biggie hüpnotiseerimine kui ka One More Chance / Stay With Me muutusid tunnelis tohutuks, nautides peavoolu edu Grammy nominatsiooni (Hypnotize) ja RIAA plaatina näol sertifikaat (veel üks võimalus / minuga püsimine).
Ehkki mõne Bad Boy Recordsi väide kuulsuse kohta oli tapetud Brooklyn Rapi, suurepärase Notorious BIGi kodu (kelle me 1997. aastal traagiliselt kaotasime), oli Bad Boy heli nüüdseks muutunud (mitte) ametlikuks vasteks Tunneli järgsele ajastule klubistseen, mille silt omaks võttis. Pahapoiste artistid nagu Black Rob, Mase, Shyne ja isegi Diddy käisid B.I.G. jälgedes. ja jätkas tunnelis esinemist kuni selle sulgemiseni, nautides samal ajal peavoolu tele- ja raadiosaadet. Koos Bad Boy kui muusikalise impeeriumi eduga kehastas Diddy oma tulusate äriettevõtetega (Sean Johni rõivamüügilava ja Justini restoranid) 90ndate kuulsuste muusikamogulit, 1998. aasta kaanelugu. Essents ajakiri kui ka tähelepanuväärne isiklik elu, mis hõlmas eralennukeid troopilistesse kohtadesse koos tollase tüdruksõbra, näitlejanna Jennifer Lopeziga. Hip Hopi muusikamagnaadid, nagu Jay-Z, Dame Dash ja Jermaine Dupri, kiitsid samuti sarnase eluviisiga ning täpselt nagu Puff Daddy, olid nad kõik oma karjääri jooksul juba tunneli ääres tänavat kogunud.
Nüüd, kui peavool TV ja raadio kaudu mängides Hip Hopi enam aktsepteeris, sai meedia suurema kontrolli kuumade laulude dikteerimise üle. Selle tulemusena muutusid muusikavideod läikivamaks ja tähtedega täidetud, täis kuulsate kaameeste esinemisi, suure eelarvega riidekappe, ainulaadseid rekvisiite ja eriefekte. Ööklubid asendati nüüd videolugemissaadetega, nagu MTV-d Kogu taotlus otseülekandes (mis oli eetris 1998. aastal) ja BET-id 106 ja park (alustas eetris 2000. aastal), et artistid saaksid oma uusi laule muusikavideote esmaettekandena esitada.
Räpparid, nii maa- kui ka peavoolus, tegid endiselt dopingutänava plaate, esinedes klubides ja New Yorgi ööelu oli tipus. Kuna kogu kasum saadi plaadimüügist, reklaamiesinemistest ja erinevatest kinnitustest, olid räpparid aastatel 1996–2003 kogu New Yorgi ööelu areenil, kulutades ja levitades oma uut rikkust ja staatust enimmüüdud artistide ja järgmise põlvkonna muusikaärina suurärimehed.
Kuigi tunneli klubi jäi sel kuldsel ajal avatuks, olid ööklubide päevad, mis olid ainsaks uue räppmuusika murdepinnaks, möödas. Raadio ja telesaate dikteerisid nüüd, millised laulud olid ettemääratud kuumaks, mistõttu paljud arvasid, et popmuusikas juba 1940. aastatel eksisteerinud mängutasu eest maksmise payola tavade taaselustamine oli olnud täielik ring.
Peopesad määrivad ja see teeb selle raskemaks. Kuid [payola] oli siin enne meie siinviibimist ja me murdsime ikkagi läbi, nii et te ei saa seda täielikult süüdistada, selgitab Havoc. [Payola on], et jääda, kuid hea muusika lõikab alati bürokraatiat.
Muusikaäri mõtteviisiga, sissetungivate tänavate asemel ja mõnikord ka hip-hopi muusika loomise loomisprotsessi soodustades, hakkasid artistid rohkem hoolima rahast ja plaadimüügist kui loovusest, andest ja sisust. Isegi albumi tegemise protsess nihkus.
‘Tunneli ajastu’ ajal ja enne seda oli albumi tegemise idee olla erinevate loominguliste kontseptsioonidega ja meelitada meid oma maailma, jutustab EZ.
frankie cocozza ja holly hagan
80-ndatel ja isegi 90-ndate alguses oli muusika tegemisel reeglid, jätkab ta. Ausus oli aus ja see mõjutas artisti lähenemist muusika tegemisele.
Pärast seda, kui mõlemad artistid ja plaadijuhid olid tunnistajaks The Notorious B.I.G 1997. aasta postuumsele albumile, Elu pärast surma ja Tupac Shakuri 1996. aasta väljaanne, Kõik silmad minu peal (mõlemad on topeltplaadid), hulgad uusi räppareid rannikult rannikule loobusid oma stiilist, et jäljendada hittalbumi tegemise valemit. See albumivalem koosnes mitmest laulust, mis pakuks naistele ja Ameerika peavoolule klubilaulu ja / või raadiosõbraliku loo vormi ning määratud arvu lugusid, mis pakuksid artisti põhilist Hip Hopi fännibaasi.
Ükskõik, kas see oli tahtlik või mitte, valem toimis, mille tulemuseks olid järjestikused hit singlid ja räpparite edetabeli tipptasemel müük, mis järgnesid 2Pacile ja B.I.G. Nüüd asendasid plaadimüük ja Top 40 edetabelid lüüriliste ja muusikaliste annetega kui mõõdupuudega, et teha kindlaks, kes väärivad räppmängus parimaks kroonimist.
Ööklubi Tunnel stseeni kaudse tulemuse tagajärjel plahvatas rapi idarannik ja selle mõju küllastas kogu muusikatööstust. New Yorgis oli käes teine ja viimane kuldne ajastu, välja arvatud see, et seekord olid räpparid lõpetanud avaliku elamupargi moosid 106 ja park . Ja kui Kesk-Ameerika võttis oma kodudesse vastu sellised Jay-Z, Lil ’Kim ja Puff Daddy, kasvas nõudlus teistsuguse heli järele, samal ajal kui teine oli aeglaselt kaotamas.
KÕIK kukuvad alla
Tunneli ajastu kestis aastatel 1994-2001. Ehkki enamik oli ajastu lõpu tunnistajaks kurb, said paljud aru, miks selle surm oli vältimatu.
Inimesed väsisid vägivallast. Kui peate võitlema, siis võitle, kuid austa seda kui meie pühakoda. See oli kõik, mis meil oli, ütleb Havoc.
Püüdes hoida kõva hiphopiga seotud vägivalda välja, muutus New Yorgi klubimaastik täiesti kallisemaks kui kunagi varem. Sisenemine nõudis nüüd riietuskoodi ja ka pudeliteenuse tellimist (alkoholipudelid ülikõrgete hindadega vastutasuks garanteeritud sisenemise eest).
Ööklubist Tunnel oli saanud vaid mälestus. New Yorgis olid linnamuusikatööstuse üritustel ja pidudel normiks saanud väikesed vabaaja äririietuse ööklubid. Hoolimata väiksematest kohtadest olid vägivald ja narkootikumid siiski osa klubist, kuid tunneli päevaga võrreldes palju väiksemas mahus.
Aastaks 2001 oli New York City kannatanud surmaga lõppenud terrorirünnakus Maailma Kaubanduskeskuse vastu, lõpetanud surmava Räpi rannasõja ja vaadanud, kuidas kulgeb vaen tema kahe elava legendi Jay-Z ja Nas vahel alates selle alateadlikust algusest vaha 1996. Kombineerige seda, et 2Paci ja Biggie surmade surmaga, plaadimüügi vähenemisega ja ebaseadusliku muusika allalaadimisega ning pehmelt öeldes oli Hip Hop 90-ndate aastate kuldajastu lõpuks kogenud seitse aastat.
Föderaalselt uuriti raadiojaamade ja plaadifirmade süüdistusi payola's, samal ajal kui Rapi ringkondades veiseliha kõikjal tõusis kõigi aegade kõrgeimaks. Ja veel elus olnud New Yorgi räpparid olid liiga hõivatud tiitlivõitlustega (New Yorgi kuningas), mida mõned ütlevad, et enam pole olemas.
Kuna New Yorgi räpparite seas valitses ühtsuse puudumine ning lõuna-, kesk- ja lahe rannikult tekkisid uued räppistiilid, langes New Yorgi ja idaranniku hiphop oma 2003. aasta paiku oma madalseisu algfaasi. Kuidas see madalseis täpselt toimus ja kui see eksisteerib tänapäevalgi - see on Hip Hopi kogukonnas alates selle loomisest sageli vaieldav teema, kuid loogilisi selgitusi ja realistlikke lahendusi on ülearu levinud arvamuste vahel vähe.
New Yorgi ja üldise idaranniku agressiivsed toetajad usuvad, et rapi madalseis on olemas ja enamik kipub selles süüdistama Lõuna-Rapi populaarsuse kasvu 2003. aasta paiku. Fännid ja meedia on aastaid kritiseerinud lõunat traditsioonilise idaranniku Hip Hopi tuimaks tõmbamise eest tantsulood, mis kerkisid esile lõunapoolsetes räppmuusika alamkategooriates nagu Crunk, Snap ja viimastel aastatel trend Auto-Tune.
Teised nimetavad peamiseks põhjuseks, miks nõudlus New Yorgi hardcore Rapi järele jätkuvalt väheneb, New Yorgi räpparite vähene ühtsus ja keeldumine koostööst. Kuulujutud lubadused Nas-i ja AZ-i ühise albumi ning Fugees'i taasühinemisalbumi kohta on muutunud tegelikest võimalustest lihtsalt soovmõtlemiseks, nii fännid kui ka meedia. Ja otsustades Queensi räppari 50 Cent tohutu karjääriedu kasutamisel veiseliha (reaalset või kujuteldavat) turundusvahendina, miks peaks keegi tahtma ühineda? Tänapäeva räppimaailmas ei müü ühtsus tingimata osakuid.
Jah, on New Yorgi rapsi madalseis, kuulutab Choke No Noke. Ühtsust pole. [New Yorgi räpparid] võitlevad krooni eest, mida keegi ei vääri.
Sõltuvalt sellest, kellelt te küsite, ütlevad mõned, et lahing New Yorgi kuninga pärast lõppes räppari The Notorious B.I.G. surmaga 1997. aastal. ja et argument sellest, kes on New Yorgis valitsev räpikuningas, ei ole rapi madalseisus hoidnud. Mõned väidavad, et populaarne New Yorgi hiphop on endiselt olemas, lihtsalt mitte peavoolus, populaarse kultuurimeedia ja ööklubide domineerimise tõttu Hip Hopis.
Tööstus muudab levitamise mehhanismi. Selle läbimiseks peab olema mingisugune areng. Ja kui tänavaelu on teie stiili peamine osa, samas kui tänavaelu on Ameerikas endiselt aktuaalne, pole see enam esmatähtis. Sest nüüd näevad inimesed, et on ka muid võimalusi. See mõjutas tänavaplaatide hääbumist - nii kuulaja kui ka kunstniku vaatenurgast toimub palju rohkem keerukust ja püüdlusi, selgitab EZ.
Mõned inimesed nõustuvad ka sellega, et tänavaräpp pole nii asjakohane kui varem, sest 90ndatest on Golden Era Rapi fännid küpsenud. Isegi mõned räpparid nõustuvad, et kuna nõudlus tänavaräpi järele on vähenenud, on vähenenud ka turustusvõimalused.
Kui tunnel suleti, mõjutas see inspiratsiooni loomiseks, kuna nende plaatide jaoks ei olnud enam peavoolu väljundit, mäletab Havoc.
Meil pole enam Ladina kvartaleid ega Speedi ega Tunnelit, nii et oleme sunnitud tegema teatavaid plaate (olema äriliselt tunnustatud), N.O.R.E. selgitab. Kuid mul on see tunneli visioon endiselt alles ... Kui ma plaate teenin, siis ma ikkagi visualiseerin ja ütlen: 'See pask oleks tunnelis töötanud', eriti kui ma teen klubi ühise. Mul on nüüd plaat ‘Pähklipureja’ see oleks Tunneli oht.
Traditsioonilised tänavakutid teevad nüüd seda, et nad ühendavad mõlemad eluviisid, mis muudab asja. Tunneli ajastu ja 80-ndad aastad puudutasid tõelisi tänavarekordeid ja see on suur erinevus tollase ja praeguse muusika vahel, nendib EZ.
Sõltumata madalseisust, võivad hiphopi kogukonnad kõik nõustuda, et idarannik Hip Hop on kaugel oma hiilgeajast ööklubis Tunnel. Ja kuigi nad pole viimase kümne aasta jooksul olnud Rapi domineeriv jõud, kannavad New Yorgi räpparid endiselt tõrvikut. See ilmneb 90ndate klassikaliste albumite nagu Raekwon’s järgede taaselustamises Ehitatud ainult 4 Kuuba Linxi ... Pt. II , Capone-N-Noreaga oma Sõjaaruanne 2 ja AZ-d Doe or Doe: 15. aastapäeva väljaanne , mis jõuab poodidesse tänavu novembris.
Mõned kriitikud ei süüdista piirkonna seitsmeaastast langust lõunas, mahajäänud plaadimüügis ega isegi New Yorgi räpparites. Nad ütlevad, et pärast peaaegu 25-aastast valitsemist Rapi ainsa mõjutajana on New Yorgi jaoks loomulik langus.
Ma arvan, et New York pole tingimata maas, me ei olnud lihtsalt nii stabiilsed, kui arvasime. Me põrkame tagasi, ütleb N.O.R.E.
Kuid kui tänapäeva popmuusika kõlab rohkem hip-popi kui hip-hopi, peaks kõva New Yorgi räpi artist seda lõpetama? Mobb Deepi laastamine ei nõustu.
Kui suudate oma nime muusikast suuremaks muuta, olete midagi saavutanud. Kui olete oma nime nikerdanud, ei saa keegi seda kunagi eitada, kinnitab ta.
Ja kas New Yorgi hiphopi tunneli lõpus on kunagi valgust?
Alati vastab Havoc kõhklemata.
Me peame sellesse uskuma. Kui hakkan midagi muud uskuma, siis saab sellest minu reaalsus.
millal langeb bryson tilleri uus album?
Danielle Stolich on Pittsburghis sündinud New Yorgis tegutsev vabakutseline, kelle tööd on avaldatud aastal Ajakiri Source ja AllHipHop.com. Praegu paneb Danielle oma graafilise romaani ja ajaveebi viimase lihvi aadressil www.outoftowngirl.com .
Tunneli dokumentaalfilm (Treiler) - produtseerinud ja lavastanud Choke No Joke
