Thug Holiday: HipHopDX mäletab Tupacit

Vaid viis aastat muusika- ja filmitööstuses Tupac Shakur avaldas Ameerika popkultuurile võrreldamatut mõju erinevalt teistest tema tulekule eelnenud räppartistidest. Ometi on teda viimased paarkümmend aastat austatud Hip Hopi kultuuri kõige korruslasema märtrina ja Musta Ameerika revolutsionäärina.



Hoolimata isiklikest lõksudest ja põhjendamatutest rünnakutest kogu oma elu jooksul, tõusis legendaarne räppar, varem tuntud kui MC New York, kuulsaks ja sai seksisümboliks, mis kasutas oma võimu meedias oma intelligentsuse tunnistamiseks ja innustas mustanahalisi noori tegutsema nende rõhujate vastu. Kuid noorus võttis ta omaks kõikidest maailma nurkadest ja tema kohalolek kõlab kahekümne aasta pärast tema enneaegsest surmast 13. septembril 1996.



HipHopDX-i kirjutavad täistööajaga ja vabakutselised kirjutajad saavad Bronxis sündinud Californiasse siirdamise kohta isiklikke kogemusi. Kas kuulume kumbki erinevatesse vanuserühmadesse, kes on kas olnud tunnistajaks või pidid tegema tagasiuuringuid selle kohta, miks Shakur jääb tänapäeval popkultuuriliseks osaks. Siin on meie mälestused selle kohta, kuidas Tupaci kunst mõjutas meie elu igal aastal alates 1991. aastast, mil ta tõusis räppimaastikule Digital Undergroundi varutantsijast kuni selle hetkeni, kui temast sai räpparite elu lõpupoole pop-superstaar kasutage teda endiselt Hip Hopi tipptaseme ja ülimuslikkuse metafoorina.






1991: Pärast 2Paci polnud miski endine

Dana Scott: Alati, kui MTV-l oli tollal video esmaettekanne, oli see sündmus, kus nägin oma lemmikmuusikakunstnike midagi uhiuut. Ei olnud haruldane, kui kutsusite oma sõbrad oma maja lauatelefonile või arutate järgmisel päeval koolis nähtu üle. Digital Underground oli nende suure singli The Humpty Dance kannalt alla tulemas. Kui ma nägin Yo! MTV Raps esietendas oma sama laulu videot - vahend filmi heliriba jaoks filmile Nothing But Trouble - D.U. oli üks räpi suurimaid tegusid. Neil oli mõte muusikavideo esituses osaleda nii N.W.A’s Eazy-E ja dr Dre kui ka Dan Aykroyd, üks Hollywoodi tollaseid tippnäitlejaid, kes selles filmis osales. Olin mõnevõrra ehmunud, kui nägin grupi uut MC-dashiki, mida kanti nagu Aafrika kuningat, keda tutvustati maailmale tema nakatava kaheksa takti värsi kaudu. See oli kontrast grupi Humpty Hump tegelase kitšliku esteetikaga ja oli nagu valvuri vahetamise tunnistaja, sarnane sellele, kui dr Dre samal aastal Deep Coveril maailmas Snoop Doggi tutvustas.



kuulus dex ja rikas laps

Jesse Fairfax: Kohaliku New Yorkeri inimesena ei nimetaks ma ennast 2Paci entusiastiks ega pühendunuks, kuid tema kohalolek oli minu kujunemisaastatel üsna vältimatu. Minu lugu algab sama lauluga nagu enamik teisi, Brenda raamat 'Got a Baby' oli minu jaoks liiga dramaatiline [nii palju kui neid täna vaja on, ma ei armastanud selle ajastu hoiatavaid / dramaatilisi lugusid nagu see ja MC Lyte vaene Georgie] ja kõiki kapuutsiga laps tahtis olla piiskop või jääda kaugele kõigist, kes seda tegelast jäljendavad.

1992: 2Pacalypse tollal ja praegu

Dana Scott: Tupac oli esilekerkiv räppar, kes pälvis oma näitlejarollidest kiiresti tunnustust. Tema välimus NBC's Erinev maailm , lapsepõlvesõbra Jada Pinkett Smithi ja tema kurikaela rolli vastas Mahl pani Hollywoodi juhid, äärelinnlased ja ‘kapuuts oma tohutud anded kiiresti üles võtma, sinnamaani, et teda ei kinnitatud lihtsalt räpparina, kes üritas näitlemisse sisse murda. Tundus, et ta on kogenud thespian. Kui ma nägin Mahl esimest korda olin 12-aastane ja see reede oli filmi väljaandmine. Mu isa viis mind seda vaatama oma kodulinna Norwichi lähedale Connecticutis. Ava stseenist alates oli tema tegelane piiskop väga usutav - mitte välja mõeldud või sunnitud pingutus nagu enamik räppareid, kes toetusid muusikalistele stseenidele, et kompenseerida oma näitlemisoskuste puudumist nagu teistes eelnevates hiphopile keskendunud filmides Krush Groove , Beat Street , Karmim kui nahk või Majapidu . Samuti, kui nägin tema videoid singlite jaoks tema debüütalbumilt 2Pacalypse Now , võis öelda, et ta ei kartnud kuulajatele oma haavatavust paljastada, mis oli sel ajal gangsta-räppari jaoks haruldane. Näete, et tema videod Trappedile, Brenda’s Got a Baby, and If My Homies Call, mis on Hip Hopi vastus Dionne Warwicki 1980. aastate põhitekstile That’s What For Friends.



1993: Kuidas Tupac meie pead üleval hoidis

Ural Garrett: Esimest korda kuulsin 2Paci Digital Undergroundi samast laulust. Nagu paljud algklasside lapsed, kes on raadio külge liimitud (kui see oli tõesti hea), ei olnud 2Pacil soolotipis tegelikult mingit tähtsust enne, kui saan aru, mis paneb mind esimesse klassi. Igast koduhoovi grillimisest kuni juhuslike reisideni Slauson Swapmeet'i koos minu suure õega, see oli hõlpsasti 1993. aasta suve laul. 'Pac jälgides Keep Ya Head Up'i, osutus, et ta suudab mängija passi mõneks hetkeks kõrvale jätta. Selles vanuses polnud sellel kõigel tähtsust, sest see lihtsalt kõlas labaselt.

Gino Sorcinelli: Kui keegi oli nii viljakas kui 2Pac, kes näis elavat stuudios 24 tundi ööpäevas salvestavat materjali, oli tema tähelepanuväärsest ja muljetavaldavast külalisesinemiste nimekirjast lihtne mööda vaadata. Olen tänulik, et Roc Raida pani MC Breedi 1993. aasta singli Gotta Get Mine tema 187 FM-i miksteip , kuna see tekitas minus huvi rohkem Paci külalisesinemisi jälitada. Kriimustatud sarviproovi ja ma pean saama minu vahel peate saama oma laulud refräänile, Gotta Get Mine'il oli väga raadiosõbralik tunne, kuid see ei takistanud Pacil oma kaubamärgi intensiivsust laulule tuua. Fännidele rääkides elan ma pättielu, kullake, ma olen lootusetu. Chokin ’off indo, proovige hoida mu fookust, 2paci värss esindab täiuslikult sisemist võitlust õige ja vale vahel, millega näis tegelevat suure osa oma karjäärist.

Dana Scott: BET ei olnud põhikaabli osa veel 1993. aastal. Kuid ühel päeval tulin koolist koju, lülitasin teleri sisse, sirvisin mõningaid kanaleid ja leidsin ekraanilt 2Paci videot Keep Ya Head Up koos originaalse BET-sümboliga. . Ekraanilt 2Paci leidmine tundus nagu Eureka! Olen jõudnud ellu. See video kõlas minus kohe, sest teismeliste rasedus oli 1990. aastate alguses lokkamata, eriti minu väikeses kauges kodulinnas. Ma teadsin üsna paljusid naisklassikaaslasi, kes olid 13-aastased, 14-aastased beebid ja jäid ilma vajaliku isaliku abita. Hoidke oma pead üleval oli hümn, mis aitas neil hoida lootust oma lastele.

aasta parim räppalbum

1994: Holla, kui sa teda kuulsid

Jesse Fairfax: I Get Around oli tõeliselt lõbus lugu. Isegi kui video oli minu meelest veidi liiga kontrolli alt väljas, tundus Pac mitte ainult elust suurem, vaid ka kangelaslik, kui kuulsite, kuidas ta sattus varjatud politseinikega tulistamisse, olge tunnistajaks, kuidas ta elas viis lasku ja nägi kaadreid tema ikoonilisest sülitades paparatsode poole. Kogu selle bravuuri taga näen tagantjärele paranoilist noormeest, kes ei tea, keda ta võib usaldada, andes oma maailma parima mängunäo [eriti pärast kurikuulsat Quad Studios tulistamist ja tema süütavat intervjuud Kevin Powelliga ajakirja Vibe aprillis 1995 probleem.]

Dana Scott: Selleks ajaks oli Tupac heauskne superstaar. Ta oli kõikjal uudistes ja hõbedases ekraanis. Aastal oli ta mänginud koos oma venna Michael Jacksoni kõrval planeedi suurima popstaari Janet Jacksoniga Poeetiline õiglus 1993. aastal ja oli tänavapallis Rimi kohal järgmisel aastal kaabakana Birdie. See oli nagu tema piiskopitegelase tagasimaksmine aastal Mahl , kuid näol on buck-50 arm. Kolmel järjestikusel aastal oli tal kübaratrikk juhtivate rollidega kolmes kõige populaarsemas mustas filmis. Filmis esitati tema lugu Holler If You Hear Me, millel on see bassiliin, mis lööb selle kiirendatud George Clintoni aatomikoera valimi kohale. See paneb sind tahtma hambaid kiristada ja haarata relvi kõigi ja kõige vastu, mida maailmas vihkad. Tupac kehastas #BlackLivesMatter nagu 20 pluss aastat enne, kui sellele räsimärgile üldse mõeldi. Samuti oli see lugu tema teisel albumil Rangelt 4 Minu N.I.G.G.A.Z. , mis muutis palju tuttavaid raskemetalli peakuulajaid, kellest said äkilised räpifännid. Selle albumi agressiivne sisu ja biidid olid nurgaks paljudele valgetele lastele, keda ma tundsin, kes vaid paar aastat varem räppmuusikat põlgasid. See on tunnistus sellest, et igat värvi lapsed saavad suhestuda ängitundega, otsides oma identiteeti halastamatus ja ebaõiglases ühiskonnas.

1995: Tupac maailma vastu

Kyle Eustice: 1995. aastal olin Nebraskas Omahas (kõigist paikadest) üles kasvanud tüüpiline äng-teismeline. Olin avastanud dr Dre’si Krooniline 1992. aastal ja oli tõepoolest selle konkreetse räppižanri ette kandnud (ilmselt ei teinud haiget, et olin tohutu parlamendi-Funkadelicu fänn). Pärast ühte eriti vastikut vaidlust emaga tahtsin talle näidata, kui väga ma teda armastan ja mul on sellest kahju. Ma arvasin, et tema kallima ema mängimine, kui ta mind sõbra juurde sõidutas, oli ideaalne viis südamega rääkida. Kahju, et ta ei tundnud end samamoodi. Ma ei usu, et ta saaks mööda sellest, et tegemist oli gangsteriräppiga. Mõlemal juhul rääkis see laul mind ja pani mind meenutama, kui väga ma ka oma ema armastasin.

Dana Scott: Olles pärit Tri-State piirkonnast, on Biggie’s Who Shot Ya? oli kirde kirjas olnud mix-koletis, mida kõik lapsed tahtsid kuulda. Oli vältimatu mõelda, et Tupac on selle loo alateadlik sihtmärk, sest see ilmus vähe aega pärast seda, kui teda 1994. aastal New Yorgis viis korda tulistati. See laul aitas tugevdada Biggie positsiooni New Yorgi kuningana, sest biit ja laul laulusõnad olid tulekahjud ja iga sõnamäng oli mõeldud. Kuid selle loo väljaandmine ei aidanud Biggie paranoiat pärast ootamatut olukorda pärast seda, kui 2Pac tulistati Quad Studios.

Ural Garrett: Ise üksikema juurest tulles oli kallis ema piisavalt lihtne, et mu kaheksa-aastane mina saaks sellest täiesti aru. Ja ma vaatasin piisavalt MTV-d ja BET-i, et mõista mõnevõrra kogu Quad Studiose tulistamist, seksuaalse vägivalla juhtumit ja kõike, mis viis temani Death Rowle allkirjastamiseni.

Manustada Getty Imagesist

Gino Sorcinelli: Nii palju pisaraid on Paci ideaalne lugu ja jääb minu nimekirja etteotsa. Shock G-i ilus Stevie Wonderi prooviklipp ja sõnad nagu 'Minu iga liigutus on arvutatud samm, et tuua mind lähemale varase surma omaksvõtmisele, nüüd pole enam midagi näidata, et Paci õudne harjumus ennustada varajast lahkumist sellest maailmast. Kui te igatsesite Mina maailma vastu , nüüd on ideaalne aeg seda kuulata. See kõlab endiselt sama hästi kui 21 aastat tagasi. Hoolimata sellest, et oleme elu lõpus kibedad rivaalid, on meil vedanud, et meil on kaks hämmastavat 2Paci ja Biggie koostööd, mis salvestati veel nende elus olles. Esimene oli a legendaarne live freestyle esitus aastal Madison Square Gardenis Budweiseri superfestil. Teine oli Runnin 'originaalversioon, mis ilmus One Million Strongi heliribal 1995. aastal. Muusikaartistiga ulatuslikku tööd teinud Easy Mo Bee pakkus instrumentaali ja mõlemad räpparid tõid kaasa oma A-mängu. Mäletan, et leidsin selle 1995. või 1996. aastal kasseti singlilt ja mõtlesin hiljem, kui kurb oli see, et nad ei töötanud rohkem koos. Kui see lugu oleks mingisugune viide, oleksid nad võinud teha ajatut muusikat. Hiljem tõi Eminem laule uue populaarsuse, kui ta 2003. aastal ümber tegi Tupac: ülestõusmine album.

1996: tagaotsitav surnud või elus

endine rannas jack

Jesse Fairfax: Siiani ei tea, kas Suge Knight pistis patarei selga, kuid Hit ’Em Up oli ülim lugupidamatuse märk, mis oli kaugel rumalast prügikõnest. Ootasime Biggie vastust ja me ei saanud kunagi midagi muud kui King Suni New Yorgi armastus [All Eyez On Sun] ja Lil Kimi paar rida Big Momma Thing remiksil [ma ei võtnud Mobb Deep's Drop a Gem on ' Em rohkem kui juhuslikud sublimiinid sel ajal.] Kõige rohkem meenub mulle 2Paci ümbritseva sotsiaalse armagedooni tunne. Pole liialdus, pärast 2Paci möödumist ei olnud järgmisel suvel / varasügisel 1997 New Yorgis õue minna. Tema hääl elas hauast tulistamiseni kõigist Bad Boy Entertainmentist kuni dr Dre ja Naseni Makavelil [Bomb First oli eriti jahmatav], kuid Bone Thugs-n-Harmony Thug Luv tundis end kurjakuulutavalt kui kunagi varem. Keegi poleks osanud aega ennustada, kuid uus lugu, millel on Paci kaubamärgimürk mängijate vihkajate / busterite suunas ja Biggie surmast eemaldatud paar lühikest kuud kestnud löögid tulistasid inimohvreid.

Kyle Eustice: Alati, kui kuulen kahte Amerikka kõige otsitumaid laule, ei unusta ma kunagi 90-ndate aastate lõpus juhuslikul peol viibimist, kui rühm vennapoisse, kes arvasid, et nad on ilmselt ‘oi nii lahedad’, panid selle loo edasi. Ei saa kuidagi eitada, et see on üks raskemaid lugusid, mida Snoop on kunagi läbinud (peale Deep Coveri koos dr Dre'iga). Tuleb tunnistada, et mul oli üsna vähe jooke, nii et kusagilt hakkan lihtsalt räppima. Teadsin kõiki sõnu peast ja pärast raja lõppu tulid kõik peol käijad minu juurde, öeldes, et sa oled jama (naerab). Nüüd, pärast kümmet aastat mittejoomist, ei saa ma enam kuidagi seda teha, kuid paar minutit sel õhtul olin kartmatu.

Gino Sorcinelli: Kuigi ma olin enne tema enneaegset hääbumist juhuslik ‘Pac’ fänn ja pean tunnistama, et hindasin tema kataloogi täielikult alles pärast tema lahkumist. Massachusettsi idarannikul Massachusettsis üles kasvanud 7. klassi õpilasena olid vaid mõned mu sõbrad paadunud fännid. Eriti üks sõber oli uudistest jahmatatud ja kurb ning julgustas mind tema tööd tähelepanelikult kuulama. ma ostsin Mina maailma vastu lühikest aega pärast tema surma ja see jääb minu lemmikalbumiks. Avastasin selle umbes samal ajal kui räppmuusika, sest minu elu keskne osa ja mul on eredad mälestused selle kordamisest oma toas, tema emotsioonid ja energia tema häälest puhutud.

Ural Garrett: California armastusest sai üleriigiline hümn. Millal Kõik silmad minu peal ilmus, polnud idaranniku vs lääneranniku draamal samuti suurt tähtsust, kuna arvasin, et Big on sama nõrk kui ‘Pac. Kõik said aga aru, kes on Hit ’Em Up sihtmärk. See oli minu jaoks päris naljakas. Siis jälle, kui olete laps, ei saa te aru, et sa ütled sa paks muthafucka, selle tagajärgedest.

Kirikusõber pidas oma sünnipäeva selles majas Gardenas, Californias. Enamik täiskasvanuid oli sees ja vaatasid [Bruce Seldon vs Mike Tyson võitlust], samal ajal kui ma tema nõbu (näitleja) Orlando Browniga kangidega vahetasin. Ta on alati olnud metsik ja naljakas. Kuna sotsiaalmeedia tõttu ei olnud hetkeseisuga seotud uudiseid, sain ma [Tupaci tulistamisest] teada alles järgmisel hommikul. Ma arvasin, et ta jääb ellu, arvestades, et ta elas Quad Studios tulistamise üle vaid kaks aastat enne seda, rääkimata sellest, et ta viibis mitu päeva pärast selle juhtumist Las Vegase haiglas. Kui lõpuks tuli teade, et ta möödus, said sellest kõik klassis rääkida. Kui Power 106-l oli suur poiss ja ta oli L.A hiphopi raadiojaam nr 1, mäletan, et nad mängisid päevi vanu Paci asju. Mis mind tol ajal tabas, olid vandenõuteooriad, mis selle kõige keskel arenesid. Üks oli kindel, ma ei osanud Makavelit loitsida, kuid mind huvitas täiesti see, kuidas see oli seotud sellega, et ‘Pac väidetavalt võltsib oma surma.

Manustada Getty Imagesist

Dana Scott: Olin töötanud teist nädalat oma teisel töökohal 16-aastase lapsena Walgreensi apteegis. Kui mu isa tuli mulle töölt järgi, ütles ta mulle, et 2Pac ei jõua, vastavalt viimastele uudistele. Tundsin end kurvana, sest olin teda viie aasta jooksul teleris üles tõusnud ja kukkunud. Koju tulin kella 23 paiku. pärast kaupluse sulgemist ja MTV sisselülitamist. Tema viimase singli maailma esiettekanne Kõik silmad minu peal , Ma ei ole hull Cha juures, ootas südaööl maailma esietendust. MTV Newsi reporter Tabitha Soren, kes oli Tupaci varem intervjueerinud, tundus stoiline, kui ta teatas, et ta oli nädal enne seda Las Vegases maha tulistanud haavu ja ma ei tahtnud seda uskuda. Ta ütles vaatajatele videot: võite seda nimetada prohvetlikuks. Ta oli õige: Tupac tulistati video alguses, tal oli taevas ülevalge ülikond seljas koos teiste surnud mustade meelelahutuslegendidega ja ta oli videos oma sõpra mänginud. See äratas mind tulutult ja teeb seda siiani, kui videot näen tänaseni. Inimesed arvasid tõesti, et 2Pac sattus seitsmeks aastaks eksiili nagu Machiavelli raamat Sõjakunst ja isik, mille ta võttis vastu enne möödumist. Kurb öelda, et lõpuks pidime leppima sellega, et ta ei olnud must Elvis, nagu soovisime, et ta väidetavalt oleks.

‘Til The End Of Time: Paci pärand ja armastus hiphopi nooremast põlvkonnast

r & b parimad lood 2016

Jesse Fairfax: Võib-olla tekkis minu kõige armsam 2Paciga seotud mälu NYC rongis 1996. aasta suvel Kõik silmad minu peal oli üks kuumimaid albumeid maailmas. Härrasmees asus raadios U Cant C Me plahvatama, samal ajal kui täis agastreisijaid täis auto oli kindlasti valmis Rapile otsa vaatama, kui džunglimuusika silmis terrori saatel vaatas. Ta ei olnud ähvardav ega ähvardanud, ta ütles rahulikult, et ma just tulin välja [eeldasin, et see viitas trellide taga olevale käigule ja vaatasin just HBO Öö , tagantjärele mõeldes saan aru tema katarsist.] Seejärel mängis ta seda veel vähemalt kaks korda valjult ilma hoolitsuseta maailmas, see oli tema omamoodi meditatsioon. 2Paci hääl tegi Hip Hopi teismelisena minu jaoks põnevaks, kuid alles aastaid pärast tema möödumist sain aru, et ta kanaliseeris mustade meeste raevu ja segadust kõikjale. Võeti meilt 25-aastaselt, kes teab, milleks ta oleks võimaluse korral arenenud.

Victoria Hernandez: Armusin Tupaci esimest korda, kui kuulsin Hail Mary käest helistavat kella. Olin meie keskkooli jalgpallimeeskonna õpilasjuht ja avastasin just oma kirge hiphopi vastu. Iga kord, kui see lugu valjuhääldi kaudu mängis, tekkis mul sõna otseses mõttes külmavärinad. Lihtsalt Tupaci hääle tooresus ja siirus. Asjaolu, et tal polnud kõiki vastuseid, vaid palve Neitsi Maarja poole ja sagimine, mis tegi temast ühe kõigi aegade suurima. Ja siis, kui Lil Wayne oli üks mu lemmikräppareid ja panin selle kokku, et ta võttis mind, et ma pole tapja, aga ärge lükake mind sellest laulust Right Above It'i jaoks, ma olin nagu Wow, see tüüp on tõesti kes inimesed ütlevad, et ta on. Ja jah, jäin nägemisega hiljaks Mahl . Nägin seda alles paar aastat tagasi, sest see oli Netflixis. Aga see oli nii hea! Olin Tupaci alati vaadanud kui hurmurit (jah, ma olen tüüpiline tüdruk), kuid minu jaoks oli nii võimas näha teda nii tumedat ja südametut tegelast mängimas.

ilmusid uued r & b laulud

Homer Johnson: Minu esimesed mälestused Tupacist olid sünnipäevapeol muudatuste kuulamine ja mulle öeldi: See kutt lihtsalt suri. Kuid vanemaks saades oli apellatsioon ilmselge ja ma torkasin pea ees. Kuna Internet ei olnud see, mis ta praegu on, oli selle väljaandmine Tupac: ülestõusmine tähistas minu jaoks uskumatult olulist hetke. 2003. aastal, kui noorukieas fänn oli hõivatud, et oodata tema tagasipöördumist surnutest, oli see minu võltsimata pilk Paci ellu. Tupac: ülestõusmine avaldas mulle sellist mõju, sest see haaras koju kõige olulisema õppetunni: ta oli prohvetlik jõud tohutu andega mitmes meediumis, mängides malet, samal ajal kui teised räpparid kabet mängisid.

Aaron McKrell: Eminem ja Lloyd Banks ülendavad Tupaci vastavalt lugudes Till I Collapse ja Addicted. Need on vaid paar rida kummardusi Tupacile, mida kuulsin teismelisena Paaris Erie'is kasvavates aukudes. Tundus, et iga räppar, keda ma kuulasin, oli 2Paci fänn või lausa iidoliks. Pidin välja selgitama, milles see sumin seisneb. See, mida ma leidsin, vastas kõigile Paci legendiga seotud hoogudele. Tema emotsionaalne muusika kõlas minus, vastumeelses heidikus, kes otsis oma kohta sotsiaalses stratosfääris. Sellised laulud nagu Keep Ya Head Up ja Hold On Be Strong olid väärtuslikud annused optimismi, samal ajal kui ma seostusin meeleheite ja valuga, mille ainus Jumal saab mind kohut mõista. See, et ma olin viieaastane, kui Pac suri ja suudan oma muusikaga nii sügavalt ühendust saada, on tõestus, et mälestused elavad ja surevad, kuid Makaveli elab edasi kuni aegade lõpuni.

Scott Glaysher: Kümneaastase räpifännina umbes 2003. aastal, kes kasvas üles Toronto äärelinnas Auroras, oli esimene teadlik mainimine, mida kuulsin 2Pacist, kui 50 Cent’s In Da Club: tahan, et nad armastaksid mind nagu Paci. Nagu iga laps, kes oli haaratud sellest räppmuusika kinnisideest, oli ilmne järgmine samm Limewire'i tabamine kogu Paci diskograafia jaoks. Kiire Google'i otsingu abil avastati hõlpsasti, et Tupac oli juba peaaegu seitse aastat surnud ja tema nime kandvaid postuumseid albumeid oli sama palju kui originaalseid - see on ülisuur allalaadimistaotlus kõigile eelteismelistele, kellel on ainult paar tundi arvutiaega. Kuna Ambitionz Az a Ridah'is helistavad esimesed kummitavad klahvid ja mees ise hääldab, siis ma ei eita seda, ma olen sirge ridah / Sa ei taha minuga keppida, nooruki muljetavaldavus tulistati kohe tugeva annus ületamatut enesekindlust - vastupandamatu lääneranniku enesekindlus, mis on tänaseni meiega.

Manustada Getty Imagesist

Eric Diep: Pidin olema 12- või 13-aastane, kui esimest korda 2Paci laulu kuulsin. Tulin otse Oregoni purskeelt ja vanemad kutid, kellega hängisin, kuulasid palju „Pac, Biggie ja Bone Thugs-n-Harmony”. Kui AOL-i sissehelistamine oli minu jaoks ainus juurdepääs muusika hankimiseks, läksin ma oma sõbra juurde, et lihtsalt kuulata kõiki tema poolt alla laaditud uusi lugusid. Hüüdke Kazaa ja Morpheus pistikute olemasolu eest. Juba selles vanuses teadsin, et ‘Pac on eriline. Muutused oli see laul, mis mind tema sisse viis. Aja jooksul tutvustas mu sõber mulle rohkem Pac-klassikat: Hit ‘Em Up, Baby Don’t Cry, Dear Mama, kuni aegade lõpuni. Lõpuks oli minu Winampi esitusloend virnastatud. Meie San Francisco Drive'i üles- ja allapoole kuulunud lastemeeskond mängis palju Paci lugusid kuulates korvpalli, vihastades mu naabreid, kuna räppmuusika oli liiga vali. Teismelised kipuvad olema mässumeelsed, kuid tagasi vaadates ei usu ma ausalt öeldes, et meid tegelikult huvitas, kui kõvasti kõlas ‘Paci hääl meie väikesest kaasaskantavast CD-mängijast. Me ei lükanud seda kunagi tagasi. Ja isegi siis, kui olime viisakad, pöörasime selle kohe tagasi. Kui olen midagi õppinud ‘Pacilt noorukieas, siis see peab olema tõsi iseendale ja mitte kunagi lasta kellelgi teile teisiti öelda. Sellepärast ripun igal võimalusel aknast välja ja ei anna midagi.

Trent Clark: Sõjavägi. See sõna võtab kõige paremini kokku 2Paci kuulamise emotsioonid, mis on sisestatud minu nooresse meelt ajast, mil olin 11-aastane, kuni tänapäevani. Paljuski aitas tema jõuline lüürika mind kasvatada ja ta oli asendusisa isegi Sony Walkmani kõrvaklappide piiridest. Õppisin, kuidas karastuda ajastul, kus jõukukultuur muutus näiliselt läbikäimise riituseks, isegi kui olin piisavalt tark, et mitte kogu miili läbida. Õppisin tema vigadest; kas see oli seotud esimese poe füüsilise CD tüübiga, mis mulle kunagi kuulus Kõik silmad minu peal . Sain üle pildimaterjali, mis pandi albumivihikule; olgu see siis koos meeskonnaga poseerimine või shortside mäkerdamine. Selline lugu nagu Bring the Pain oskas mu teismelise raevu rakendada, samas kui selline plaat nagu Picture Me Rollin pani mind meeleseisundisse, kus isegi kasvamine võis muretut saaki pakkuda. Mul polnud kunagi vaja ühtegi tema ideaali oma kehale tätoveerida, sest need olid kinnistunud minu aju. Ma ei tundnud kunagi vajadust oma gangsta üle pikendada, sest isegi tema kartmatuse tõttu, mida oleks võimalik lihtsalt ihaldada ja jäljendada, andsid tema lühikese maa-ajaga tehtud vead mulle silmatorkavalt midagi paremat, mille nimel elada. 25 aastat pole enamiku inimeste jaoks isegi piisav aeg vale loomiseks, et see heastada, kuid Tupac Shakuri jaoks oli igavik mõjutada igavesti kultuuri, mis jääb igavesti tema kohaloleku eest võlgu. Puhka hästi, vabadusvõitleja. Mässaja. Räppmärter.