Sellest ajast peale, kui ta tuli lavale lambalihakotlettide ja luuletustega, on Sage Franciscust tema töö eest iseseisvas räpimaailmas nii kritiseeritud kui ka kriitiliselt tunnustatud. Rhode Islandi emcee'il on ainulaadne sünnitus, mida erinevad kuulajad kiidavad ja jälestavad ning tema sisu on saanud sarnaseid reaktsioone. See pole Sage jaoks midagi uut. Ta ei karda ise olla.
Alates 2002. aasta Anticoni vabastamisest Isiklikud ajakirjad , on ta andnud meile oma tõlgenduse žanrist, mis teda inspireeris. Suurepärane mõju Vaenlasest N.W.A-le Kool Keithile väidab Francis, et Hip Hop on ainulaadsed isikud, kes ennast vabalt väljendavad. Nii et kuigi mõned võivad väita, et ta on ebakonventsionaalne või ebatavaline, ütleb ta, et see on hiphop.
Nüüd on Francis vabastanud Li (f) e , album, mis on kõrvalekalle tavapärastest Hip Hopi instrumentaalidest, mis ei tohiks olla üllatus. Albumil on muusika taga erinevad instrumentalistid, artistid nagu Buck 65, DeVotchka, Califone Time Rutili ja Cutie Chris Walla Death Cab. Tema sisu põimib läbi isiklike lugude, lisades kaasahaaravaid anekdoote ja kõik see toimub sümbolismi kaudu selles, mis tema sõnul võimaldab fännidel valida oma teekonna.
HipHopDX rääkis Sage Francisega tema kirjutamisstiilist, teismeliste ängist, rütmivalikust ja sellest, kui varakult Hip Hop mõjutas teda tahtma mitte valgel käituda. Ta jagas seda N.W.A. võib-olla päästis ta noorelt enesetapu eest ja kuidas mittetraditsiooniline olemine on võimaldanud tal endale truuks jääda.
HipHopDX: Ma tean, et olete määranud selle albumi oma seiklusplaadi valimiseks. Aga mida loodate fännid sellelt projektilt ära võtta?
Salvei Francis: Kui ma ütlesin, et vali oma seiklus, viitas see pigem laulusõnadele ja lugude tõlgendamiseks on valida palju. Mõned inimesed tahavad keskenduda loo ühele või teisele aspektile ja nii ma lihtsalt kirjutangi. Kuid loodetavasti väljendan ma loodetavasti midagi, mida nad tunnevad, ja see suurendab nende elukogemust seda kuulates. Kui ei, siis ma ei tea. [Naerab] Ma vabandan selle pärast. Olen märganud, et paljud inimesed tahtsid minult rohkem boom-bap stiilis plaati. Ma ei ole selle vastu, et ma mingil hetkel enne surma teeksin. Seal, kus ma parasjagu viibin, näib, et see on parim muusika, mida ma saan kirjutada sellistele lugudele. Olin väga põnevil, et sain uue heli ja töötasin koos uute inimestega, uurides uut territooriumi.
DX: Jah, lihtsalt seda kuulates saate selle vibe. Mis viis teid selle konkreetse stiili juurde rütmivalikutel ja selle elemendi viimisel hiphopi plaadile?
Salvei Francis: Noh, esiteks töötavad sellised laulud, mida ma kirjutan, kõige paremini ebatraditsiooniliste biitstiilidega. Nii et isegi siis, kui kirjutan sirgjoonelise Hip Hopi loo või räpivärsi, isegi kui ma kasutan sämplitud biite, võtavad nad tavaliselt kummalise pöörde ja lähevad ebatraditsioonilisele territooriumile. Seekord oli mul privileeg töötada koos hulga erinevate instrumentalistide ja muusikutega, kellel oli võimalus minuga koos kirjutada. Seda ma tavaliselt ei tee, sest selle väljatöötamine võtab nii kaua aega. See on palju kallim ja selle tegemiseks kulub palju rohkematel inimestel. Niisiis, võtsin selle viimase jaoks aega. [ Li (f) e ] oli minu viimane album koos albumiga [Epitaph / Anti Records]. Ma mõtlesin, et miks mitte kasutada nende ressursse ja väljakutseid ning kasutada bände, kes poleks kunagi varem mõelnud Hip Hopi artistiga koostööd teha?
DX: Riime hakkasite kirjutama juba varajases nooruses. Millised olid need räppid?
Salvei Francis: [Naerab] Nad olid väga Run-DMC, LL Cool J, Jää-T inspireeritud, isegi liiga lühike. Muidugi oli Beastie Boys'i faas ja kõik oli seotud sellega, et varastasin kuuepaki õlut, sõitsin autoga läbi kaubanduskeskuse ja seiklesin. Oli ka seksi- või diss-räppe. See on kõik, mida ma kirjutasin, päris palju. See kõik puudutas seksi või kellegi lahutamist või lihtsalt pöörast seiklust. [Naerab] Aga tead, mida? Need laulud on mul endiselt lindil. Kunagi, kui mul on tunne, et tahan selle ühel päeval lihtsalt lõpetada, vabastan need.
DX: Nagu noore Targa Franciscuse karbikomplekt? [Naerab]
Salvei Francis: [Naerab] Minu karbikomplekt saab olema nagu seitse CD-d minu väikese lapse räppide eest, mis kõik imesid.
DX: See viib mind millegi juurde, mida hiljuti teie laulus Mullet uuesti vaatasin. Leidsin sealt mõned huvitavad asjad. Teil on tõesti sügav armastus hiphopi ja hiphopi ajaloo vastu ning see näitab sellel rajal. Samuti räägite sellest, et te ei räägi Rocki ansambli plaastritest ja kivipestud teksadest. Nüüd on paljud teie toetajad aastaid olnud Punk Rocki / Rocki fännid, kes mõnikord sellele kirjeldusele vastavad. Kuidas on olnud näha oma fännibaasi nii mitmekesiselt?
Salvei Francis: Kõik on kummaline. Viimased 15 aastat on olnud kummalised. Kuid kui ma tulin, kuulasite kas hiphopi, metalli või klassikalist rokki. Valisite oma žanri ja see oligi kõik. Te ei saanud omavahel kokku sobitada. See oli teie identiteet. Elame praegu miksikultuuris, kus inimestel on esitusloendid, kuhu on segatud kõik žanrid. Miskipärast tunnen, et inimesed ei saa oma identiteeti enam ainult ühe žanri kaudu. Kui ma Mulleti teose tegin, taastasin selle, mis minu arvates on tõesti väike meelelaad muusikasse. Mulle meeldis ilmselgelt hiphop. See oli üks väheseid asju, mis mind kunagi huvitas. See oli üks minu suurimaid kirgi. See keelas mul muud muusikat oma ellu vastu võtta. Tundsin, et saan kuulata ainult hiphoppi ja see oli ainus pask, mis loeb. Seda seetõttu, et peavool ja popkultuur levitasid Hip Hopi ega andnud talle austust. Niisiis, ajasin kõik muu välja nagu Hip Hop on see kurat, kus ta on. Lõpuks on Hip Hop ilmselt tunginud meie kultuuri igasse nurka. Seda on igal pool. See on kõiges. See on peavool. See on popkultuur. See on see, millesse inimesed on sündinud. Mis on minu jaoks naljakas mõelda ja millele ma selles luuletuses viitan, on see, et Rock & Rolli puhul lükkasin tagasi selle valguse. Minu jaoks oli Rock & roll valge muusika valgete inimeste jaoks ja see tegi sellest korni. Mõistmaks, et Rock & Roll varastati mustast kultuurist ja ma võtsin hiphopi vastu ilma igasuguse mõtteta, et sama asi tõenäoliselt juhtub või juhtub ka hiphopiga. Aga jah, kogu Rock & Rolli / Heavy Metal'i asi ... Kui ma lõpuks nõustusin, et igal žanril on häid ja halbu külgi, isegi Hip Hop, siis kõik ühtlustas natuke.
DX: Samal rajal on rida Hip Hopi üle, mis paneb sind valget käitumist tahtma. Mingil hetkel pidi olema aeg, kui ütlesite: ma olen see, kes ma olen ja see kultuur ja žanr austavad mind selle eest. Millal see juhtus?
Salvei Francis: Noh, seal oli pikka aega, kus mitte ainult mina, vaid paljud valged emeedid tantsisid omamoodi selle ümber, et nad olid valged ja nad ei teinud eriti avalikuks, et nad olid. See toimus 12-aastase ajastu ajal, 90ndate keskpaigast kuni lõpuni, kus ülikooliraadio oli tohutu. Sa saaksid oma laulud mängitud, inimesed kuuleksid nime, kuid nad ei näeks kunagi nägu ja ilmselgelt ei saanud põrandaalune hiphop meedias palju kajastust, nii et ajakirjandusfotosid ei olnud tegelikult olemas ja Internet ei olnud tegelikult ümber. Lõpuks, kui ma lakkasin sellest jama andma ... Ma mõtlesin, et pidin oma elus läbi tegema palju muudatusi, enne kui sain leppida tõsiasjaga, et olen see, kes ma olen, ja inimesed kavatsevad selle tagasi lükata või sellega leppida. See pole oluline. Sama hästi võiksin ma selle kuradi lihtsalt lauale panna. See oli umbes ’98 või ’99, kui kasutasin oma vuntside ja lambakotletega fotot, mis oli minu jaoks tõesti kole ülivalge välimus ja mitte Hip Hop. Kui ma seda kasutasin, mõtlesin, et nii kavatsen end sellest ajast alates esitleda ja olla selline, et ma ei sobi ühegi laheda kategooriasse, mis puudutab välimust ja moodi ning kui inimesed mu muusikat tagasi lükkavad sellepärast, kuidas ma välja näen, pole see ilmselgelt fännibaas, mille pärast ma niikuinii muretsema pean. See on see. See pilt muutus minu Strange Famous Recordsi logoks ja ma kasutasin seda mitmete muude asjade jaoks ning ma arvan, et jõudsime selle viimase albumi kaanepildiga täie ringi.
kuni surmani kutsu mu nime zipiks
DX: Selle mittevastavus, mittetraditsiooniline aspekt ... Kuulsin, kuidas sa rääkisid, kuidas see on hiphop, mõeldes sellele, millel sa üles kasvasid. Kuidas saate seda seletada inimestele, kes ütlevad: ei, ta pole traditsiooniline emcee.
Salvei Francis: Rääkimise teeb keeruliseks see, et kõigi hiphopi määratlus on erinev. Hip Hop on jagatud määratlus. Püüdes inimestele öelda, mida ma hiphopist arvan, räägin mõnikord nende määratlusest ja mõnikord ka enda omadest. Kuid minu arvates pidid inimesed olema originaalsed. Inimesed pidid tulema oma stiiliga. Inimesed pidid tulema oma asjadega ja mitte lihtsalt sama vana jama ikka ja jälle uuesti protekteerima. Originaalsus ja millegi muu panustamine tegi Hip Hopist suurepärase. Tundub, et see on põhibaas, kõva ringiga hip-hopi lapsed, kes ma pole kindel, kui vanad nad on, näevad midagi muud ja nad teevad selle automaatselt alla, see pole tuttav. See on veel mingi pask. Aga kui Kool Keith käis kõigi nende erinevate asjade kallal, oli see minu jaoks Hip Hop. Kui Public Enemy tuli välja nii imeliku ja kummalise lavastusega, ei kõlanud Hip Hop enne Public Enemy ilmumist, kuid nad tegid selle Hip Hopi. Kas see kehtib minu kohta 2010. aastal, ei oska ma tegelikult öelda. Tegelikult see minu kohta ilmselt ei kehti. Sellepärast ei häiri ma tegelikult, kui inimesed ütlevad, et see, mida ma teen, pole hiphop. Ma ilmselt rap. Minu südames võiks selline räpp, mis ma teen, sama hästi toimida ka muud tüüpi muusika puhul, kui mul oleks juurdepääs muud tüüpi muusikale. Aga ma ei tee seda. Ma töötan oma olukorraga. See on muusika, mis on minu jaoks mõistlik. See on hea tunne. Tunnen, et olen selle eest tasustatud. Niisiis otsustasin just sellele keskenduda. Nii esitlen ennast ja esitlen oma ideid. See tundub kõige loomulikum. Minu jaoks on see tõesti kõige olulisem osa.
DX: Peal Li (f) e saad üsna isiklikuks. Mulle tundus huvitav, et olete kaardistanud tarkuse, mida jagate oma järeltulijatele, kui teil kunagi lapsi on. Ärge kuulake, kui nad ütlevad teile, et need on teie parimad aastad / Ärge laske kellelgi oma kõrvu kaitsta. Mis muudab need tunnid laste jaoks eriti oluliseks?
Salvei Francis: Noh, ma arvan, et palju kordi, kui inimesed üritavad lastele öelda: 'Nautige noorust, kui olete selle saanud!' Või ütlevad nad, et olete üks kord ainult kümme aastat vana. See tundub alati valena. Mäletan, et olin selles vanuses ja kui kuradi pask see tundus ja kui väikesed asjad tundusid suurte asjadena ning kuidas võisid tegelikult stressis olla ja teatud asjadest keppida. Täiskasvanud ei anna lastele piisavalt au, et öelda: Hästi, see on nikutud olukord. Teil pole oma iseseisvust, loodate meile ja saate ohvriks kõigele, mida teie ette paneme. See sõltub sellest, milline on teie laps. Ma ei taha tegelikult kõigi eest rääkida ja ohver on veider sõna, mida kasutada. [Naerab] Tahtsin lihtsalt öelda, et kui mul on kunagi lapsi, tahan öelda, et see on kindlasti karm ja ma saan aru, et mõnikord tundub, et isegi väikesed takistused võivad tunduda, et nad on teie jaoks maailma lõpp, kuid peate vajutama peal. See juhtub kogu elu. Pole tähtis, kas olete 10, 13, 20 või 40. Ületate asjad ja leiate elu osad, mida nende hetkede vahel nautida. Ma arvan, et kui anda lastele selge ja õiglane arusaam sellest, milline elu tegelikult on, võib see päästa šoki, kui nad saavad 18-aastaseks ja kolivad New Yorki, ilma et oleks aimugi, kuidas elada.
DX: Teisel rajal Best of Times räägite soovist ennast tappa kapis oleva noodi tõttu. Kas see oli autobiograafiline? Kuidas sa sellest meeleheitest välja tulid?
Salvei Francis: [Naerab] Ma ei mäleta tegelikult, kuidas ma ennast sellest välja töötasin, kuid ilmselt oli see palju seotud minu kirjutamise ja N.W.A kuulamisega. ja olles maailma peale väga vihane ja püüdes eirata, kui suur kaotaja ma olin.
DX: N.W.A. sain südamevalu läbi?
Salvei Francis: Jep mees! Ma mõtlen, et ma saan aru, kuidas kõvem hiphop aitab inimesi olukordadest välja aidata. Ma teen muid asju. Tead, ma panen inimesi oma valust punnitama.
Kurvastab
habibti palun ana akeed inti wa ana ahla inglise keeles
Sarnaselt Sage Francisega on ka Rhymesayers Entertainmenti perekond aastaid olnud iseseisva räppimaailma eesotsas. Pärast atmosfäärist vabastamist oli vend Ali, P.O.S. ja Eyedea & Abilities, RSE liikumine on hiljuti oma koosseisu laiendamiseks hargnenud. Seetõttu on RSE nüüd Grievesi uus kodu, emcee, kes on juba loonud omaenda sõltumatute väljaannetega.
Grieves rääkis hiljuti HipHopDX-iga oma pikast teekonnast, alates väikesest lapsest Chicago bluusiklubides kuni rahuliku eluni Colorados. Grieves lihvis oma oskusi, kolides lõpuks Seattle'i, kus teda äratas piirkonna hiphopi kogukond. Pärast San Diegosse kolimist on ta kolinud New Yorki ja töötab iga päev selle nimel, et valmistada ette oma debüüdi Rhymesayersi meeskonna liikmena.
Meie intervjuu ajal oli ta avameelne võitluses pere- ja isikliku elu žongleerimisega oma muusikukarjääriga, mis on tema sõnul olnud väljakutse. Ta arutas ka varajasi mõjutusi, kartmata öelda, et kuulab Kriss Krossi asemel Carole Kingi ja meenutas vanaisa vanu plaate. Noore emeee jaoks, kellel on juba üsna teekond olnud, andis ta meile teada, kuidas kõik need reisid on teda mõjutanud.
HipHopDX: Su isa tutvustas sulle elu alguses juba jazzi ja bluusi. Millised on teie lemmikmälestused nendest päevadest?
Kurvastused: Mäletan, et elasin Chicagos. Minu popid viisid mind alati erilisse kohta, kuhu ta armastas minna Halstedi tänaval, nimega Kingston Mines. See oli nagu kahe etapiga topeltpaik. Niipea kui üks aktus lõppes, läks teine aktus teise tuppa ja kõik jooksid edasi-tagasi. See on minu esimene mälestus sellest, kuidas ta paljastas mulle muusika toorema külje ja live-aspekti. Pärast muusikat tutvustas ta mind alati muusikutele. Ma arvasin alati, et see on lahe. Ka mu vanaisa oli pianist ja ma kasvasin üles tema plaate kuulates. Nad hoidusid holokaustist ja tulid New Yorki. Ta loobus pianistikarjäärist, kui nad põgenesid holokaustist ja kui nad siia tulid, sai ta toidupoe. Minu popid ei õppinud kunagi. Ta sattus hingestatud asjadesse 60ndatel. Kui nad meid olid, kasvasime üles, et riiulilt plaate tõmmata.
DX: Kuidas see varajane mõju teid nüüd kõnetab?
Kurvastused: Ma ütleksin, et mul oli juba varases nooruses mugav kuulata muusikat, mis mind tõeliselt inspireeris, selle asemel, et mu eakaaslaste seas lahe oleks. Kui kõik teised hüppasid oma voodil Kriss Krossi kuulates, siis mina Carole Kingi Gobelään , mis on [naerab] minu jaoks kergelt paeluv, kuid see on tõsi. Kuulasin, mida mu popid kuulaksid, sest nägin viisi, kuidas see teda mõjutas, ja õppisin sellest, tead?
DX: Õige. Nüüd hilisemas elus elasite Colorados, Seattle'is, San Diegos ja nüüd New Yorgis. Paljud inimesed, kes palju ringi liiguvad, ütlevad, et see mõjutab nende väljavaateid ja perspektiivi. Kuidas muutused teid mõjutasid?
Kurvastused: Noh, Chicagost Colorado kolimine oli valgustav etapp. Elu polnud Chicagos tegelikult nii suurepärane. Seal oli palju probleeme ja muud. Siis jõudsime Coloradosse. Alguses tuli päris hapu. Mu isa kaotas töö, et ta sealt välja sai. Me kõik kolisime tagasi Chicagosse, kuid keegi meist ei tahtnud minna. Minu popid pistsid ta kaela meie jaoks välja ja panid meid sinna välja jääma. Ta asus tööle üsna kaugele ja sõitis tööle, et saaksime sinna jääda. See oli tore, rahulik ja ilus, meie jaoks head koolid. See oli lahe. Ma ei ole nagu üks neist räpparitest, nagu oleksin ma üles kasvanud kapuutsis ja pask pole lihtne! Minu jaoks oli see vinge. Perekonnana on meil kindlasti düsfunktsioon, kuid see oleme meie. Pärast seda, kui ma selles linnas vanemaks sain, olin selline, et ma ei saa lihtsalt siia jääda ja teha seda väikelinna väikest asja, kus mind see koht ära sööb ja keegi rasedaks jääb. Paljud mu sõbrad seal taga ei tee tegelikult midagi. Nad joovad või neil kõigil on lapsed või mõni neist juba lahutab. Kurat, ma olen 26, tead? Minu õnneks suutsin sellest kohast vajaliku kätte saada ja tundsin, et pean minema. Mul oli Washingtonis sõber, nii et võtsin kapriisi ja kolisin sealt välja. See oli koht, kus mul ei olnud sõpru, nii et sain keskenduda iseendale ja mõtetele peas ning sellele, kuidas ma end asjadesse tegelikult tundsin. Siis hakkas mu muusika võtma tõsist ja professionaalset külge. Seal oli see kõik, mida ma tegelikult tegema pidin ja lõpuks see ka haaras. Sattusin plaadifirmaga Seattle'i ja see oli õnnistus. Kui sain sellest maitsta, teadsin, et tahan seda tõsiselt teha. Seattle on koht, kus ma oma triibud teenisin. Minu jaoks, teades ringi liikuda, teadsin, et asju on kõikjal, nii et ma ei tahtnud seda Seattle'i lihtsalt kitsendada. Niisiis, hakkasin oma teed palju ette võtma. Broneerisin oma turneed läbi MySpace'i ja jama inimestega, kes mind oleks nagu 30 taala eest maksnud? Tegin kõike, mida sain teha, et sealt lihtsalt välja tulla. Kui asjad tõepoolest õhku läksid ja agent mulle järele tuli, hakkasin jälle natuke ringi liikuma. Ma elasin San Diegos ja elan nüüd New Yorgis. Kes teab, kus ma järgmine olen.
DX: Niisiis tegi ringi liikumine silmad lahti.
Kurvastused: Jah, tõesti läks. See kõik avas mu silmad selle riigi ees. Kuid Seattle avas mu silmad hiphopi stseenile, mitte žanrile, vaid stseenile, tehes koostööd hiphopi kogukonnaga. Ma armastan seda kohta. Naasen sinna. Mul saavad seal lapsed olema ja ma kasvatan seal oma lapsi. Ma armastan Seattle'i.
DX: Sellised jutud kõige ärilisest küljest, kuid mis oli esimene samm, mis viis selleni, et sinust sai emcee?
Kurvastused: Ma ei tea. Ee, mu ema oli inglise keele õpetaja ja ma oskasin alati kirjutada paremini kui mina. Alati oskasin väga hästi vaielda. Mul oli alati väga hea tõestada punkti. Kui olin noorem, olin bändides ja olin selline, et oskasin tekste kirjutada! Kuid see, mis mind Hip Hopi juures tõmbas, oli see, et ma sain kõike kõike ise teha. Ma saaksin kirjutada ja toota. Aga see lihtsalt juhtus.
DX: Mis oleks teie sõnul olnud teie suurim väljakutse või suurim takistus, millega olete seni kokku puutunud?
Kurvastused: Ma arvan, et nüüd on üks asi, millega ma olen vaeva näinud, see, et ma olen kulutanud nii palju aega kurvade asja ajamiseks. Tegin möödunud aastal tuuril peaaegu üheksa kuud. Alati läheb, töötab alati. Nüüd, kui ma olen teelt väljas, olen viis kuni kuus päeva nädalas stuudios ja löön oma tagumiku maha. Mu vanemad helistasid mulle eelmisel päeval ja täitsid mind mõne kraamiga, millest mul polnud aimugi. Su tädi kukkus trepist alla. Ta murdis kaela. Su õde võib minna 20 aastaks vangi. Terve hunnik pask. Olen olnud oma eluga kontaktist väljas. Tulin viimaselt tuurilt koju, mu peaaegu kolmeaastane sõbranna jättis lauale märkme. Ta oli kadunud. Kogu mu isiklik elu on aknast välja läinud. Olen sellele kurvameelsusele nii palju keskendunud, et unustasin enda eest hoolitseda. Selle aasta eesmärk on need kaks asja ühendada, et saaksin tavapärases elus ja selles muus asjades toimida.
DX: Kas te ütleksite, et see on seda väärt?
Kurvastused: Jep mees! See on täiesti seda väärt. Ma olen lihtsalt melodramaatiline.
DX: Mis teeb selle väärt?
Kurvastused: Miski pole olnud minu elus rõõmustavam kui see, et ma saavutan midagi, millele mõtlen, mida loovad, seda pean oma peaga. Ma lihtsalt kritseldan paberile asju ja suhtlen maailma teises otsas olevate inimestega, keda ma pole isegi varem kohanud. See on kõige rahuldustpakkuvam ja ilusam asi minu elus. Ma ei taha sellest üldse loobuda. Ma ei pea. Ma pean lihtsalt õppima, kuidas natuke paremini žongleerida.
jedi meel trikke silla ja kuristiku alla
DX: Olete nüüd Rhymesayersiga. Kuidas see muudatus sind on mõjutanud?
Kurvastused: Noh, esiteks on Rhymesayers Entertainmentis olnud alati unistus. See on hämmastav silt, mida haldavad hämmastavad inimesed. Kogukonnatunne, mille ma sinna saan, on vinge. Ma armastan seda kohta. See on tõesti toonud rahustava positiivsustunde kogu asjade ärilisele poolele, mis on vinge. Ma armastan seda seal. Nad on andnud mulle võimalusi teha lahedaid asju. Nad on mulle minu plaadi välja andnud. Mul pole seda kunagi varem olnud. Nad panid mind teele koos väga lahedate inimestega, tutvustasid mulle tõelisi lahedaid artiste.
