Avaldatud: 30. märtsil 2020 kell 20.01, autor Aaron McKrell 3,4 / 5-st
  • 3.29 Kogukonna hinnang
  • 7 Hindas albumit
  • 3 Andis sellele 5/5
Edastage oma hinnang 10

Lapsik Gambino üllatas meid paar nädalat tagasi 3.15.20 , 12-rajalise projekti, mille ta avaldas, tõmbas oma veebisaidilt ja avaldas nädala hiljem uuesti. Albumi uuele versioonile oli peaaegu kõik pealkirjad loendiloendist eemaldatud ajatemplite kasuks, et ilmselt julgustada kuulajat plaati tervikuna tarbima. See on häbi, kui võrdluspunktid 3.15.20 Kõrgused oleks olnud väärtuslikud.



Album on eksperimentaalne katse Donald Gloveri meeltesse, kuid sisaldab peaaegu sama palju möödalaskmisi kui hitte.








Selle albumi heledad laigud annavad tunnistust nii Gambino laulukirjutamise tugevustest kui ka pettumust valmistavatest meeldetuletustest sellest, mis see album võis olla, kui ta oleks kogu plaadi jooksul hingestatud soojas püsinud. Ariana Grande abistatav aeg leiab, et Glover alistub elu ebakindlusele, kui ta mõtiskleb kasvava rahvaarvu ja võimaliku maailmalõpu üle. Laulusõnad ise on mõjusad, kuid tema sujuv vokaal ja õhulised helid teevad sellest laulu, mille juurde võiksite sõita, kui käsi aknast väljas on, püüdes tuulekest nagu paks Todd aastal El Camino: Murdvalt halb film .

Viimastel aastatel on Glover teinud Princeiga helilisi võrdlusi. Kuigi see on mõistlik, sarnaneb ta ka Curtis Mayfieldiga võime poolest muuta raske lüürika raskeks muusikaks. 19.10 on ameerika mustanahaliseks olemise nutulaul Ameerikas, kuid Gambino jagab oma tundeid nii meeleolukalt, meloodiliselt, et tema sügavad tunded ei saa jalgu liikuma panna. See lähenemine ei toimi aga versioonil 35.31, mis ühendab mõtisklusi kitsa kitarrikeelega narkootikumidega tegelemise üle. Katse on imetlusväärne, kuid on muusikaliselt liiga sarnane pärastkooli eripärade teemaga.




Foto: Jeff Kravitz / FilmMagic Bonnaroo kunsti- ja muusikafestivalile

Albumi keskmes on ka selle parim lugu. 24.19 on doo-wopist inspireeritud ja aeglane armastuslaulu põletamine, mis näitab piisavalt klassitsismi vinüülikogu kaunistamiseks, kuid piisavalt laialdast köitevust, et seda saaks mängida esimese tantsu pulmalauluna. Tundub, nagu petaksin ennast, kuid see on nii hea tunne, ta laulab laulu sillal, näidates oma võimet võtta omapäraseid, meemiväärilisi näpunäiteid ja muuta need ilusaks muusikaks.

Nii geniaalsed kui need kalliskivid on, siis nii lõbus ja pettumust valmistav madalam 3.15.20 osutuma. 24.19-le järgneb kohe ülestõmmatud sõjalaul, mis on 32.22. Loo laulusõnad on vaevumärgatavad agressiivsete helide ülevoolava segu keskel, mis on 24.19 elegantsi järgides veelgi murettekitavam. Ehkki see võis asi olla, on ühine albumile kukkumine vabalt langenud ja jääb nagu Michael Bublé Wu-Tangi kontserdil.



Asjatu sissejuhatuse järgne algoritm on samuti kuulamatu. Lõigu tõsine sõnum sotsiaalmeedia ohtude kohta on õigeaegne, kuid see edastatakse alatiheda hääle moonutamise kaudu, mis muudab pala vahelejäetavaks. Mujal takistavad 39.28-d heledad helid ja Gambino õlgu kehitama panevad mõtisklused.

3.15.20 Kaks viimast lugu tunduvad Gloveri manifestina. 47.48 lõpetab vestlus enesearmastusest oma poja Legendiga, mis annab koha võidukasse 53.49. Armastus on igas hetkes / päikese all, poiss / tegin seda, mida tahtsin, jah, jah, kuulutab ta lähema konksu otsas.

Nagu episood Atlanta , 3.15.20 viib meid erinevates episoodilistes suundades, mis on hetktõmmised Donald Gloveri mõtteprotsessist. Ta seob selle kõik ühendava, ajatu armastuse teemaga. Kahju, et tema visiooni rikkus muusikaline riskide võtmine, mis langeb peaaegu sama palju kui hüppeliselt.